Jeden z najlepszych kompozytorów parkietów tanecznych i wiodący producent techno z Detroit, Carl Craig, jest praktycznie bezkonkurencyjny pod względem kunsztu, wpływu i różnorodności swojej twórczości.
Włączając do swojej twórczości style takie jak soul, jazz, nowa fala i industrial, jego twórczość szczyci się również dźwiękiem otoczenia.
Ponadto twórczość muzyka wywarła wpływ na drum and bass (1992 album „Bug in the Bassbin” pod nazwą Innerzone Orchestra).
Carl Craig jest również odpowiedzialny za oryginalne single techno, takie jak „Throw” z 1994 roku i „The climax” z 1995 roku. Oba są nagrane pod pseudonimem Paperclip People.
Oprócz setek remiksów dla różnych artystów, muzyk wydał dość udane albumy „Landcruising” w 1995 i „More Songs about Food & Revolutionary Art” w 1997.
Wraz z przełomem XXI wieku muzyk przeniósł się w stronę muzyki klasycznej wydając w 21 roku „ReCompposed” (we współpracy z Maurice von Oswaldem) oraz „Versus” z 2008 roku.
Oprócz pisania własnej muzyki, która jest wysokiej jakości, Craig prowadzi również wytwórnię Planet E Communications.
Ta wytwórnia pomaga promować kariery utalentowanych artystów nie tylko z Detroit, ale także z innych miast na całym świecie.
Wczesne lata
Przyszły odnoszący sukcesy muzyk studiował w Cooley High School w Detroit. W latach szkolnych facet słuchał różnorodnej muzyki - od Prince'a po Led Zeppelin i The Smiths.
Często ćwiczył na gitarze, ale później zainteresował się muzyką klubową.
Młody człowiek został wprowadzony do tego gatunku przez swojego kuzyna, który obsługiwał różne imprezy w Detroit i na przedmieściach.
Pierwsza fala techno z Detroit przeminęła już w połowie lat 80., a Craig zaczął słuchać swoich ulubionych utworów dzięki audycji radiowej Dericka Maya w MJLB.
Zaczął eksperymentować z technikami nagrywania za pomocą odtwarzaczy kasetowych, a następnie przekonał rodziców, aby dali mu syntezator i sekwencer.
Craig studiował również muzykę elektroniczną, w tym twórczość Mortona Subotnicka, Wendy Carlos i Pauline Oliveros.
Podczas kursu muzyki elektronicznej poznał May i nagrał na płycie kilka swoich domowych szkiców.
Mayowi spodobało się to, co usłyszał, i zabrał Craiga do swojego studia, aby ponownie nagrać jeden utwór - „Neurotic Behavior”.
Całkowicie niezrównany w swoim oryginalnym miksie (ponieważ Craig nie miał automatu perkusyjnego), utwór był przyszłościowy i przyszłościowy.
Porównywano go do projektu Juana Atkinsa z domieszką space techno funk, ale May otworzył utwór w nowy sposób i sprawił, że stał się naprawdę popularny.
Rytm to Rytm
Brytyjski szał na techno z Detroit dopiero zaczynał się rozprzestrzeniać w 1989 roku.
Craig przekonał się o tym na własne oczy, kiedy wyruszył w trasę z projektem May's Rhythim is Rhythim. Trasa wspierała „Inner city” Kevina Saundersona na kilku koncertach.
Wycieczka przekształciła się w długą podróż służbową, kiedy Craig zaczął pomagać w produkcji ponownego nagrania majowego klasycznego „Strings of Life” oraz nowego singla Rhythim is Rhythim „The Beggining”.
Znalazł też czas na nagranie kilku własnych utworów w R&S Studios w Belgii.
Po powrocie do Stanów Zjednoczonych Craig wydał kilka singli z R&S na swoim albumie „Crackdown”, podpisanym przez Psyche w May Transmat Records.
Następnie Craig wraz z Damonem Bookerem założył Retroactive Records. I pomimo szarych dni pracy w ksero, muzyk kontynuował nagrywanie nowych piosenek w piwnicy domu swoich rodziców.
„Bug w Bassbin” и 4 klasyki jazz funku”
Craig wydał sześć singli dla Retroactive Records w latach 1990-1991 (pod pseudonimami BFC, Paperclip People i Carl Craig), ale wytwórnia została zamknięta w 1991 roku z powodu sporów z Bookerem.
W tym samym roku Craig założył Planet E Communications, aby wydać swoją nową EP-kę „4 Jazz Funk Classics” (nagraną pod nazwą 69).
Świadomie i bez wysiłku, z wykorzystaniem funkowych sampli i beatboxu, utwory takie jak „If Mojo Was AM” stanowiły nowy krok naprzód po nawiedzającym starym i retrospektywnym stylu singli „Galaxy” i „From Beyond”.
Oprócz zmiany brzmienia na 4 Jazz Funk Classics, jego inne prace na Planet E w 1991 roku zawierały niezwykłe odniesienia do różnych stylów, takich jak hip hop i hardcore techno.
W następnym roku Bug in the Bassbin wprowadził inny pseudonim Carla Craiga, Innerzone Orchestra.
Do pracy dodano elementy jazzu zmiksowane z beatboxem.
Podczas tego procesu Craig wywarł niezwykły wpływ na wczesny rozwój brytyjskiego ruchu drum and bass - DJ-e i producenci często używali „Bug in the Bassbin” do remiksowania lub odtwarzania niektórych utworów podczas swoich występów.
Rzut albumem
Wydanie albumu Craiga „Throw” pod pseudonimem Paperclip People ponownie zmieniło zwykłe brzmienie. W utworze tym słychać także disco i funk - dwa dość ciekawe pomysły muzyka.
Naturalne przejście Craiga do remiksów w 1994 roku dało światu sporo tanecznych wersji różnych hitów z Maurizio, Inner City, La Funk Mob.
W tym samym czasie ukazała się również niesamowita przeróbka „God” Tori Amos, która trwała prawie dziesięć minut.
W dużej mierze dzięki remiksowi Amosa, Craig wkrótce podpisał swój pierwszy kontrakt z jedną z największych wytwórni w dywizji Blanco europejskiego skrzydła Warnera.
Jego pierwszy pełnometrażowy album, Landcruising z 1995 roku, na nowo odkrył brzmienie Carla Craiga i nadał mu klimat bliski jego wcześniejszym nagraniom. Podczas gdy sam album otworzył przed muzykiem cały rynek muzyczny.
Współpraca z Ministerstwem Dźwięku
W 1996 roku duża brytyjska wytwórnia Ministry of Sound wydała nowy singiel Paperclip People zatytułowany „The Floor”.
Piosenka składa się głównie z mocnych, krótkich beatów techno i wyraźnej linii basu. Taka symbioza reprezentuje wspólny schemat disco, który przyniósł singlowi ogromną popularność.
Chociaż Craig miał już jedno z najpopularniejszych nazwisk w świecie muzyki elektronicznej, jego reputacja szybko zaczęła rosnąć w dziedzinie prostego tańca i muzyki mainstreamowej.
Wkrótce muzyk stał się mniej przywiązany do swojego techno z Detroit.
„Tajne taśmy dr. Eich”
Craig wyreżyserował nagranie jednego z albumów serii DJ Kicks nagranych i wydanych przez Studio! K7. Muzyk spędził kilka miesięcy w Londynie.
Później, w 1996 roku, wrócił do Detroit, aby skupić się na swojej wytwórni Planet E. Eich”.
Zasadniczo album składał się z wcześniej wydanych singli.
Nowy Rok przyniósł słuchaczom pełnoprawne dzieło Carla Craiga - LP "Carl Craig, more Songs About Food & Revolutionary Art".
Przez większą część 1998 roku muzyk koncertował na całym świecie pod pseudonimem Innerzone Orchestra z trio jazzowym.
W ramach projektu wydano również album „Programmed”, zwiększając liczbę pełnometrażowych albumów Craiga do siedmiu.
Jednak tylko trzy z nich pojawiły się pod jego prawdziwym nazwiskiem.
„Album znany wcześniej jako…”
W latach 1999-2000 ukazały się jeszcze dwie kompilacje, w tym album z remiksami „Planet E House Party 013” i „Designer Music”.
Na początku 2000 roku Craig był konsekwentnie aktywny, wydając serię albumów i kompilacji, w tym „Onsumothasheeat”, „The abstract funk theory”, „The workout” i „Fabric 25”.
Muzyk zrewidował swój album „Landcruising” w 2005 roku i nazwał swoje nowe wydawnictwo „Album znany wcześniej jako…”.
Na początku 2008 roku Craig skompilował i zmiksował dwupłytowy album ze swoimi remiksami zatytułowany „Sessions”. Album został wydany na K7.
Również w 2008 roku ukazał się album „ReComposed”, projekt remiksów stworzony ze starym przyjacielem Moritzem von Oswaldem.
Eksperymenty dźwiękowe
Aktywność na Planecie E wzrosła, a Craig był zajęty DJ-owaniem i produkcją.
„Modular Pursuits”, eksperymentalny LP Craiga, ukazał się w 2010 roku. Ale jest podpisany, podobnie jak wiele innych dzieł muzyka, pseudonimem - No Boundaries.
Craig z orkiestrą
Craig współpracował z Green Velvet przy pełnometrażowym albumie Unity. Płyta została wydana cyfrowo przez Relief Records w 2015 roku.
W 2017 roku francuska wytwórnia InFiné wydała „Versus”, powstały we współpracy z pianistą Francesco Tristano i paryską orkiestrą Les Siècles (pod dyrekcją François-Xavier Roth).
W 2019 roku ukazał się jak dotąd najnowszy album muzyka, Detroit Love Vol.2.
