Wkład Christopha Willibalda von Glucka w rozwój muzyki klasycznej jest trudny do przecenienia. W pewnym momencie mistrzowi udało się wywrócić do góry nogami ideę kompozycji operowych. Współcześni widzieli w nim prawdziwego twórcę i innowatora.
Stworzył zupełnie nowy styl operowy. Udało mu się wyprzedzić rozwój sztuki europejskiej na kilka lat do przodu. Dla wielu był niewątpliwym autorytetem i idolem. Wywarł wpływ na twórczość Berlioza i Wagnera.
Dzieciństwo Maestro
Data urodzenia geniusza to drugi czerwca 1714 roku. Urodził się w prowincjonalnej wiosce Erasbach, która znajdowała się terytorialnie w pobliżu miasta Berching.
Jego rodzice nie byli związani z kreatywnością. Głowa rodziny długo nie mogła znaleźć swojego powołania. Służył w wojsku, próbował się jako leśniczy, a nawet próbował pracować jako rzeźnik. W związku z tym, że ojciec nie mógł znaleźć stałej pracy, rodzina była zmuszona kilkakrotnie zmieniać miejsce zamieszkania. Gluck wkrótce przeniósł się z rodzicami do czeskich Czech.
Rodzice, mimo pracy i biedy, starali się poświęcać dziecku maksimum czasu. Z czasem zauważyli, jak ich syna pociąga muzyka. Zwłaszcza głowa rodziny była pod wrażeniem łatwości, z jaką jego syn opanowuje grę na instrumentach muzycznych.
Ojciec kategorycznie sprzeciwiał się muzykowaniu przez Christophe'a. W tym czasie dostał stałą pracę jako leśniczy i naturalnie chciał, aby jego praca była kontynuowana przez syna. Jako nastolatek Gluck stale pomagał ojcu w pracy, a wkrótce facet wstąpił do kolegium jezuickiego w czeskim mieście Chomutov.
Lata młodości
Był całkiem mądrym facetem. Równie łatwo przychodziło mu opanowanie przedmiotów ścisłych i humanistycznych. Gluck był również posłuszny kilku językom obcym.
Oprócz opanowania podstawowych przedmiotów studiował muzykę. Jakby jego ojciec tego nie chciał, ale w muzyce Gluck był prawdziwym zawodowcem. Już na studiach nauczył się grać na pięciu instrumentach muzycznych.
Spędził 5 lat na studiach. Rodzice nie mogli się doczekać powrotu potomstwa do domu, ale okazał się upartym gościem. Po ukończeniu instytucji edukacyjnej postanowił kontynuować naukę, ale już w szkole wyższej.
W 1732 został studentem prestiżowego Uniwersytetu Praskiego. Młody człowiek wybrał Wydział Filozoficzny. Rodzice nie wspierali syna w tym planie. Pozbawili go wsparcia finansowego. Facet nie miał innego wyjścia, jak tylko zadbać o siebie.
Oprócz koncertów, które prowadził na bieżąco, był również wymieniany jako śpiewak w chórze kościoła św. Jakuba. Tam poznał Czernogorskiego, który nauczył go podstaw kompozycji.
W tym okresie Gluck próbuje swoich sił w komponowaniu utworów muzycznych. Pierwszych prób komponowania kompozycji nie można nazwać udanymi. Ale Christophe postanowił nie wycofywać się ze swojego celu. Zajmie to sporo czasu, a oni przemówią do niego w zupełnie inny sposób.
Początek twórczości kompozytora
W Pradze mieszkał tylko kilka lat. Następnie Christoph poszedł pogodzić się z głową rodu i został oddany do dyspozycji księcia Filipa von Lobkowitz. Właśnie w tym czasie ojciec Glucka był w służbie księcia.
Lobkowitz potrafił docenić talent młodego talentu. Jakiś czas później złożył Christophe'owi propozycję nie do odrzucenia. Faktem jest, że młody muzyk zajął miejsce chórzysty w kaplicy i kameralisty w pałacu Lobkowitzów w Wiedniu.
Wreszcie Christophe żył życiem, które lubił. W nowej pozycji czuł się tak harmonijnie, jak to tylko możliwe. Biografowie uważają, że od tego momentu rozpoczyna się twórcza ścieżka niezrównanego mistrza.
Wiedeń zawsze go pociągał, bo to tutaj odbywały się najważniejsze wydarzenia w sztuce. Mimo uroku Wiednia Christophe nie zabawił długo w nowym miejscu.
Kiedyś pałac książęcy odwiedził bogaty filantrop A. Melzi. Kiedy Gluck zaczął grać muzykę, wszyscy wokół zamarli, spoglądając na utalentowanego muzyka. Po występie Melzi podszedł do młodego mężczyzny i zaprosił go do przeprowadzki do Mediolanu. W nowym miejscu objął posadę kameralisty w domowej kaplicy patrona.
Książę nie powstrzymał Glucka, a nawet wsparł muzyka w przeprowadzce do Mediolanu. Był wielkim znawcą muzyki. Książę dobrze traktował Glucka i szczerze życzył mu rozwoju.
Do pełnienia obowiązków w nowym miejscu Christophe przystąpił w 1837 roku. Ten okres można śmiało nazwać owocnym. Pod względem twórczym mistrz zaczął szybko rosnąć.
W Mediolanie pobierał lekcje kompozycji u wybitnych pedagogów. Ciężko pracował i dużo czasu poświęcał muzyce. Na początku lat czterdziestych Gluck był dobrze zorientowany w zasadach pisania kompozycji. Wkrótce wzniesie to na zupełnie nowy poziom. Będą o nim mówić jako o dość obiecującym kompozytorze.
Prezentacja debiutanckiej opery
Wkrótce poszerzył swój repertuar o debiutancką operę. Mówimy o kompozycji „Artakserkses”. Prezentacja dzieła muzycznego odbyła się w tym samym Mediolanie, na terenie teatru dworskiego Reggio Ducal.
Opera została ciepło przyjęta przez publiczność i autorytatywnych krytyków muzycznych. W świecie muzyki zabłysła nowa gwiazda. W tym czasie w kilku gazetach ukazała się krótka recenzja debiutanckiej twórczości kompozytora. Później był wystawiany w kilku teatrach we Włoszech. Sukces skłonił mistrza do napisania nowych dzieł.
Rozpoczął aktywne życie. Jego działalność związana była głównie z pisaniem genialnych dzieł. Tak więc w tym okresie Christophe opublikował 9 godnych uwagi oper. Włoskie elity wyrażały się o nim z szacunkiem.
Autorytet Glucka rósł z każdą nową kompozycją, którą napisał. W ten sposób zaczęli się z nim kontaktować przedstawiciele innych krajów. Od Christophe'a oczekiwano jednego - pisania oper dla konkretnego teatru.
W połowie lat czterdziestych szlachetny Lord Mildron, który w tym czasie kierował włoską operą słynnego Królewskiego Teatru „Haymarket”, zwrócił się o pomoc do Glucka. Chciał zapoznać opinię publiczną z dziełem tego, którego nazwisko było bardzo popularne we Włoszech. Okazało się, że ta wyprawa jest nie mniej ważna dla samego maestro.
Na terenie Londynu miał szczęście spotkać Haendla. Ten ostatni zaliczany był wówczas do grona najwybitniejszych kompozytorów operowych świata. Dzieło Haendla zrobiło na Christophe najprzyjemniejsze wrażenie. Nawiasem mówiąc, wystawiane na deskach teatru angielskiego opery Glucka przyjmowane były przez publiczność dość chłodno. Publiczność okazała się obojętna na twórczość mistrza.
Christoph Willibald von Gluck w trasie
Po zwiedzeniu terytorium Anglii Christophe nie zamierzał odpoczywać. Spędził jeszcze sześć lat w trasie. Nie tylko prezentował dawne opery europejskim wielbicielom muzyki klasycznej, ale także pisał nowe utwory. Stopniowo jego nazwisko zyskało na znaczeniu w wielu krajach europejskich.
Trasa obejmowała niemal wszystkie europejskie stolice kulturalne. Ogromnym plusem było to, że mógł komunikować się z innymi postaciami kultury, wymieniając z nimi bezcenne doświadczenia.
Będąc w Dreźnie na scenie tamtejszego teatru wystawił spektakl muzyczny „Wesele Herkulesa i Hebe”, aw Wiedniu wystawiono genialną operę mistrza „Rozpoznana Semiramida”. Produktywność, przyczyniła się, w tym zmiany w życiu osobistym. Gluck dosłownie zatrzepotał. Był pełen najżywszych emocji.
Na początku lat 50. przyjmuje propozycję dołączenia do jego trupy od przedsiębiorcy Giovanniego Locatellego. W tym czasie otrzymuje nowe zamówienie. Kazano mu napisać operę Ezio. Po wystawieniu spektaklu kompozytor udał się do Neapolu. Nie przyszedł tam z pustymi rękami. Nowa opera Christophe'a została wystawiona na scenie miejscowego teatru. Mówimy o stworzeniu „Miłosierdzia Tytusa”.
Okres wiedeński
Po założeniu rodziny stanął przed trudnym wyborem – kompozytor musiał zdecydować, w jakim miejscu zamieszka z żoną na stałe. Wybór maestro padł oczywiście na Wiedeń. Austriacka elita ciepło przyjęła Christopha. Wysocy rangą urzędnicy mieli nadzieję, że Christoph napisze na terenie Wiednia szereg nieśmiertelnych kompozycji.
Wkrótce maestro otrzymał propozycję od samego Józefa z Saksonii-Hildburghausen, objął nowe stanowisko - stanowisko kapelmistrza w pałacu tego właśnie Józefa. Tygodnik Gluck organizował tak zwane „akademie”. Potem awansował. Christophe został mianowany kapelmistrzem trupy operowej w Court Burgtheater.
Ten okres życia Glucka był najbardziej intensywny. Z napiętego harmonogramu jego zdrowie było bardzo wstrząśnięte. Pracował w teatrze, komponował nowe utwory, a także nie zapomniał zadowolić fanów swojej twórczości regularnymi koncertami.
W tym okresie pracował nad seriami oper. Zagłębiając się w ten gatunek, stopniowo zaczął się nim rozczarowywać. Kompozytor był przede wszystkim rozczarowany faktem, że utwory te były pozbawione dramaturgii. Ich celem było upewnienie się, że śpiewacy mogą zademonstrować publiczności swoje umiejętności wokalne. To zmusiło mistrza do zwrócenia się ku innym gatunkom.
Na początku lat 60. odbyła się prezentacja nowej opery kompozytora. Mówimy o stworzeniu „Orfeusza i Eurydyki”. Dziś większość krytyków zapewnia, że prezentowana opera jest najlepszym reformatorskim dziełem Glucka.
Szczegóły życia osobistego Christopha Willibalda von Glucka
Gluck miał szczęście spotkać osobę, która zajęła szczególne miejsce w jego życiu. Ożenił się z niejaką Marią Anną Bergin. Para wzięła ślub w 1750 roku. Kobieta pozostanie ze swoim mężem do końca swoich dni.
Christoph uwielbiał swoją żonę i przyjaciół. Mimo napiętego harmonogramu poświęcał maksimum uwagi swojej rodzinie. Odpowiedzieli mistrzowi w zamian. Dla swojej żony Gluck był nie tylko wspaniałym mężem, ale także przyjacielem.
Ciekawe fakty o mistrzu
- Miał wielu uczniów. Na czele listy najwybitniejszych stoi Salieri.
- Podczas tournée po Anglii wykonywał utwory na szklanej harmonijce własnego projektu.
- Uważał się za szczęściarza, ponieważ według Glucka otaczali go tylko dobrzy ludzie.
- Maestro przeszedł do historii jako operowy reformator.
Ostatnie lata Christopha Willibalda von Glucka
Na początku lat 70. przeniósł się na teren Paryża. Biografowie uważają, że to właśnie w „okresie paryskim” skomponował lwią część nieśmiertelnych dzieł, które zmieniły poglądy na muzykę operową. W połowie lat 70. miała miejsce premiera opery Ifigenia w Aulidzie.
Pod koniec lat 70. zmuszony był przenieść się do Wiednia. Faktem jest, że stan zdrowia maestro gwałtownie się pogorszył. Do końca swoich dni spędził w swoim rodzinnym mieście. Glitch nigdzie nie poszedł. Genialny maestro zmarł 15 listopada 1787 roku.
