Dmitrij Gnatiuk jest znanym ukraińskim performerem, reżyserem, pedagogiem, Artystą Ludowym i Bohaterem Ukrainy. Artysta, którego ludzie nazywali narodowym śpiewakiem. Od pierwszych występów stał się legendą ukraińskiej i radzieckiej sztuki operowej.
Śpiewaczka przyszła na scenę Akademickiego Teatru Opery i Baletu Ukrainy z konserwatorium nie jako nowicjusz, ale jako mistrz o pięknym, potężnym i niepowtarzalnym głosie. Był to przejaw nie tylko szkoły Iwana Patorżyńskiego, ale także talentu otrzymanego od Boga.
Dmitrij Michajłowicz Gnatyuk miał wiele nagród i wyróżnień. Otrzymał je dzięki pracy i talentowi, twórczym osiągnięciom, służbie rodzimej ludności i kulturze. W 1960 roku piosenkarka została Artystą Ludowym ZSRR. Tytuł Artysty Ludowego Ukrainy został przyznany w 1999 roku.
W 1973 otrzymał Państwową Nagrodę Ukrainy. T. Szewczenko. A w 1977 r. - Nagroda Państwowa ZSRR. Za ucieleśnienie wizerunku Murmana w pracy „Abesalom i Eteri” (Z. Paliashvili) - Nagroda Państwowa Gruzji. Został uznany za Bohatera Pracy Socjalistycznej (1985) i Bohatera Ukrainy (2005) i został akademikiem-założycielem Narodowej Akademii Sztuki.
Dzieciństwo i młodość Dmitrija Gnatiuka
Dmitrij Gnatiuk urodził się 28 marca 1925 r. we wsi Mamaevtsy (Bukowina) w rodzinie chłopskiej.
O śpiewaniu marzył od dzieciństwa. Pierwsze lekcje śpiewu, jak przyznał Dmitrij Michajłowicz, otrzymał od regenta pod kopułą miejscowego kościoła. „Wyciągał smyczkiem długie dźwięki na skrzypcach, a ja podążałem za nim swoim melodyjnym głosem” – wspominał mistrz. Ukończył szkołę rumuńską, więc płynnie mówił po rumuńsku.
Po wojnie wrócił do ojczyzny i został członkiem Czerniowieckiego Teatru Muzyczno-Dramatycznego. Jego niezwykły wokal usłyszeli goście z Kijowa. Później został studentem Państwowego Konserwatorium. Czajkowskiego (1946-1951) na kierunku śpiew operowy i kameralny. W 1951 roku został wpisany jako solista Kijowskiego Akademickiego Teatru Opery i Baletu.
Szybka kariera twórcza Dmitrija Gnatyuka
Jako student III roku Konserwatorium Kijowskiego po raz pierwszy wystąpił na scenie w partii Mikołaja (Natalka Połtawka N. Łysenki). Śpiewał z nauczycielem Iwanem Patorżyńskim (Vyborny), Marią Litwinienko-Wolgemut (Terpelikha), Zoyą Gaidai (Natalia) i Piotrem Bilinnikiem (Piotr). Z punktu widzenia dalszego życia twórczego wokalistki debiut można uznać za symboliczny.
Wydawało się, że luminarze ukraińskiej sceny operowej obdarzają go wielką sztuką. Pracując nad operą jako reżyser i przygotowując się do występów scenicznych młodych wykonawców, Dmitrij Michajłowicz chciał, aby każdy z nich jak najlepiej odczuł i zrozumiał duszę granych postaci.
Rozpoczął aktywną działalność twórczą, gdy na scenie śpiewali Zoya Gaidai i Michaił Grishko. A także Maria Litwinienko-Wolgemut, Elizaveta Chavdar, Borys Gmyria i Larisa Rudenko, Andriej Iwanow i Jurij Kiporenko-Domanski. Dzięki antylencji i pięknu głosu Gnatiuka, kunsztowi operowemu wykonawca szybko zaczął rozwijać swój talent. Jego baryton jest uważany zarówno za liryczny, jak i dramatyczny, w oparciu o rolę, którą wykonuje. Reżyserzy M. Stefanovich i V. Sklyarenko, dyrygenci V. Tolba i V. Piradov przyciągnęli artystę do udziału w pracach: La Traviata (Germont), Bal maskowy (Renato), Rigoletto.
Mimo młodego wieku potrafił przekazać rozpiętość uczuć nadwornego błazna. Są to Othello (Iago), Aida (Amonasro), Trovatore (di Luna). Oprócz repertuaru Verdiego tworzył niepowtarzalne obrazy. Są to łapacz ptaków Papageno („Czarodziejski flet”), łamiący serce hrabia Almaviva („Wesele Figara” Mozarta). A także Figaro („Cyrulik sewilski” G. Rossiniego), Telramund („Lohengrin” R. Wagnera).
Dmitry Gnatyuk: Różnorodność repertuaru
Lista imprez jest tylko formalną i widoczną częścią życia piosenkarza. Dmitrij Gnatiuk musiał ujawnić dziesiątki różnych losów i żyć na scenie. Były różne, z odległych epok i współczesne. Połączył się z nimi, aby dać słuchaczom wyjątkowe spotkanie z piękną sztuką. A także ujawnić swoim głosem najsubtelniejsze niuanse ludzkiego życia. Na scenie poświęcił około 70 lat jako śpiewak i reżyser spektakli operowych.
Jasną stroną w twórczości Dmitrija Gnatyuka był klasyczny i nowoczesny repertuar operowy w występach i reżyserii. Mistrz tworzył wokalne obrazy w operach Mikołaja Łysenki Ostap (Taras Bulba) i Eneasz (opera o tym samym tytule). Różnili się, ale łączyła ich głęboka narodowość i patriotyzm, miłość do ojczyzny. Partia Ostapa stała się wzorem wokalno-dramatycznym interpretacji dla przyszłych pokoleń wykonawców.
Wokalista wykonał ją z autentycznym uczuciem do ojczyzny, odsłaniając tragedię duszy. Bohater był rozdarty między miłością do brata, a zrozumieniem niewybaczalnej zbrodni, jakiej dopuścił się na swoich rodakach. Aria nad ciałem Andrieja jest jednym z najtragiczniejszych przejawów ludzkich uczuć w repertuarze radzieckiej opery klasycznej. Uderzyła z mocą i autentyczną goryczą, bólem dla zagubionych. Kiedy słuchasz nagrania tej arii w wykonaniu Dmitrija Gnatiuka, ogarnia Cię wyjątkowe uczucie. Wokalistka przekazała obraz duszy, losy ludzi, którzy często znajdowali się po obu stronach barykad.
Dmitrij Gnatiuk stworzył w ukraińskim repertuarze nie tyle partii, ile chciał. Jednak każda część jest jasną twórczą manifestacją piosenkarza. Na tym polega jego głębokie zrozumienie narodowej mentalności, wewnętrznego ducha ukraińskiej stylistyki narodowej szkoły kompozytorskiej. Stworzył wokalno-dramatyczną strukturę partii sułtana w operze Zaporożec za Dunajem (S. Gulak-Artemovsky). Łączy w sobie kolor i subtelny humor. Ciekawy obraz stworzył Dmitrij Gnatyuk w operze „Katerina” N. Arkasa (Iwana).
Dmitrij Gnatyuk: Twórcze dziedzictwo
40 partii przygotowanych i wykonanych na scenie opery przez Dmitrija Gnatiuka świadczyło o jego twórczej aktywności i energii. W latach 1960. Dmitrij Gnatyuk nagle pokazał się w jeszcze innym artystycznym kierunku. Był wyjątkowym wykonawcą pieśni i romansów. Mistrz „wyniósł” ich na niespotykane dotąd wyżyny, przywracając ludowi ukraiński śpiew melos, głębię i duchowe piękno.
Jego serdeczne interpretacje dzieł kompozytorów ukraińskich („Pieśń o ręczniku”, „Nie ma nas, trawa jest chora”, „Dwa kolory”, „Czeremszyna”, „Lecą mewy Nibi”, „Mariczka”, „Jesień ciche niebo kwitną”, „Jesiony”, „Och, dziewczyno, z górskiego ziarna”) uosabiały śpiewną duszę tubylców. Dzięki ukraińskiej piosence zyskał międzynarodowe uznanie. Pierwsza zagraniczna podróż piosenkarki odbyła się w 1960 roku do Australii i Nowej Zelandii. Stała się odkryciem jasnego talentu i ukraińskiej piosenki (ludowej i autorskiej). Jego programy koncertów solowych stały się ważnymi wydarzeniami w życiu muzycznym Kijowa,
Moskwa, Leningrad, Swierdłowsk, Wilno. A także w Nowym Jorku, Toronto, Ottawie, Warszawie, Londynie. Kanadyjska gazeta „Hamilton Spectator” pisze: „W każdej piosence piosenkarka odtwarza jej treść tak przekonująco i żywo, że rozumie ją nawet osoba nieznająca języka ukraińskiego. Oczywiście piosenkarka ma nie tylko wyjątkowy głos, ale także cudowną duszę. Nie ma wątpliwości, że Dmitrij Gnatyuk to jeden z najsłynniejszych współczesnych barytonów na świecie.”
Dmitrij Gnatiuk otrzymał tytuły: „Bohatera Ukrainy”, „Artysty Ludowego ZSRR”, „Artysty Ludowego Ukrainy”. A także był laureatem Narodowej Nagrody im. Tarasa Szewczenki, otrzymał różne nagrody. Artysta był honorowym obywatelem Kijowa i Czerniowiec. Poświęcił ponad 60 lat sztuce operowej. Od 1979 do 2011 roku był dyrektorem artystycznym i naczelnym Narodowego Teatru Opery i Baletu.
Szewczenko. Wystawił ponad 20 oper. Jego repertuar obejmował ponad 85 dzieł sztuki krajowej i światowej. Koncertował na Węgrzech, w USA, Kanadzie, Rosji, Portugalii, Niemczech, Włoszech, Chinach, Danii, Indiach, Australii, Nowej Zelandii. Nagrał także 15 albumów i 6 płyt.
