Generation X to popularny angielski zespół punkrockowy z końca lat 1970. Grupę przypisuje się złotej erze kultury punkowej. Nazwa Generation X została zapożyczona z książki Jane Deverson. W narracji autor opowiedział o starciach między modami a rockmanami w latach 1960.
Historia powstania i skład grupy Generation X
U początków grupy jest utalentowanym muzykiem Williama Michaela Alberta Broad'a. Swoim fanom lepiej znany jest pod pseudonimem Billy Idol. Grał na gitarze i lubił czytać literaturę, ale co najważniejsze, facet był niesamowitym marzycielem. Miał wiele błyskotliwych pomysłów i planów.
W tamtym czasie frontman Chelsea, Gene Oktober, potrzebował gitarzysty i autora tekstów. Konkurencyjną selekcję kandydatów wraz z Genem przeprowadził producent Chelsea.
Kiedy Albert Broad wszedł do studia i zagrał na gitarze, wszyscy zamarli. Jin od razu wiedział, że właśnie tego szukali. W ramach eksperymentu brytyjski zespół nagrał covery utworów The Beatles: Get Back i All You Need Is Love.
Kilka udanych występów jasno uzmysłowiło muzykom, że po prostu muszą grać razem. W ten sposób William wraz z perkusistą Johnem Toeyem (przy wsparciu basisty Tony'ego Jamesa) stworzyli projekt muzyczny. Chłopaki zaczęli występować pod znanym już twórczym pseudonimem Generation X.
Początkowo chłopaki pracowali pod skrzydłami księgowego Acme Attraction, znanego w kręgach młodzieżowych butiku z modną odzieżą. Muzycy nowego zespołu wyglądali teraz modnie, mimo że ich próby odbywały się w starych piwnicach i garażach.
Podział obowiązków grupy Generacji X
Andrew Chezovsky dostrzegł w gitarzyście pewne skłonności lidera. Poradził mu, aby popracował nad swoim wizerunkiem, a także przyjął twórczy pseudonim i spróbował siebie jako wokalista. Dzięki skromnej księgowej cały świat dowiedział się o utalentowanym Billym Idolu, który do dziś ma status kultowego muzyka.
Partie instrumentalne trafiły do Boba Andrewsa. Do lat 1970. facet grał w zespole Paradox. Po utworzeniu kompozycji rozpoczął się wyczerpujący „trening” muzyczny. Chłopaki byli mili na próbach, doskonaląc swoje numery od początku do końca.
Billy Idol, który dorastał na twórczości The Beatles, zajął się pisaniem melodii i tekstów. Te utwory, które wyszły spod „pióra” Billy'ego, stały się później klasykami punk rocka. Dzięki temu albumy z lat 1970. uzyskały prestiżowy status – alternatywy na wyłączność.
Jak w każdym zespole muzycznym, skład grupy Generation X zmieniał się jak rękawiczki. Muzycy zostali zastąpieni z różnych powodów, w tym osobistych. Ian Hunter, podobnie jak inne gwiazdy, współpracował kiedyś z Billym Idolem. Występ z gitarzystą Stevem Jonesem i perkusistą Paulem Cookiem to gorący temat do dyskusji i kolorowych nagłówków.
Muzyka pokolenia X
Pierwszy występ Generation X miał miejsce w 1976 roku. Muzycy wystąpili w zaimprowizowanym miejscu szkoły projektowania i sztuki. Członkowie zespołu zaprezentowali publiczności nie tylko oryginalne, nigdzie dotąd nie słyszane utwory, ale także kilka coverów. Występ zespołu wywołał wśród melomanów wiele pozytywnych emocji.
W tym czasie Chezovsky przystąpił do otwierania nowego klubu Roxy. W efekcie Generation X jako pierwszy zespół wystąpił na scenie nowej instytucji. Praca młodego zespołu spodobała się wielu renomowanym producentom.
John Ingham (wpływowy przedsiębiorca z Anglii) i Stuart Joseph (promotor) zaproponowali zespołowi współpracę na bardzo korzystnych warunkach dla nowicjuszy. Profesjonalnym zainteresowaniem prezentowanych osobistości wzbudziły kompozycje frontmana i gitarzysty Billy'ego Idola.
Biznesmeni z całych sił próbowali wepchnąć Billy'ego „w ludzi”. Doszło do tego, że niezależna wytwórnia Chiswick Records podpisała kontrakt z muzykiem. Podczas nagrywania debiutanckiej płyty bardzo często w prasie „przebłyskiwały” nazwiska członków zespołu.
Prezentacja debiutanckiego albumu
Sesja demonstracyjna odbyła się w lutym 1977 roku. W tym samym roku ukazał się album z utworem You Generation. Kompozycje Listen, Too Personal, Kiss Me Deadly przepełnione były motywami politycznymi. W swoich utworach muzycy krytykowali tych, którzy podziwiali ówczesną brytyjską potęgę.
Debiutancki album spodobał się nie tylko melomanom, ale także krytykom muzycznym. Utwory Kleenex i Rady Steady Go wciąż pozostają aktualne wśród fanów ciężkiej muzyki. Jedynymi słuchaczami, którzy nie byli entuzjastycznie nastawieni do pracy muzyków, była władza.
Podczas występów butelki były rzucane w tłum i na scenę. To zmusiło muzyków do czasowego zawieszenia koncertów. Takie spotkanie nieżyczliwych nie powstrzymało grupy przed publicznymi występami. Wkrótce muzycy wyruszyli w trasę koncertową, która odbyła się daleko poza granicami ich rodzinnego kraju.
Po trasie nastąpiło kilka zmian w składzie. Faktem jest, że producent i frontman nie byli zadowoleni z perkusisty. Po pierwsze nie chciał zmieniać wizerunku, a po drugie za bardzo różnił się od reszty uczestników. Wkrótce został zastąpiony przez Marka (Laffoli) Luffa.
Nagrywanie nowego albumu
Aby nagrać nowy album, muzycy osiedlili się na Fulham Road. Wyniki prac nad drugim albumem studyjnym wywołały oburzenie prasy i krytyków muzycznych. Dosłownie „zastrzelili” nowy twór grupy.
W tym czasie Billy Idol pojawił się w telewizji. Faktem jest, że został zaproszony do programu Top of the Pops. Takie posunięcie pozwoliło grupie zyskać nowych fanów. Dlatego kolejny album Valley of the Dolls, z komercyjnego punktu widzenia, można nazwać sukcesem.
Utwory, które znalazły się na prezentowanej płycie wyszły poza alternatywę. Wersety kompozycji łączyły najlepsze tradycje liryki. Twórcy utworów byli mocno krytykowani za zdradę punk rocka, ale to nie przeszkodziło kompilacji dobrze się sprzedawać.
W tym czasie Brytyjczycy poszli szukać wsparcia na boku. Fanom muzyki tanecznej spodobały się muzyczne kompozycje zespołów King Rocker i Fridays Angels.
W latach 1980. atmosfera w zespole zaczęła się nagrzewać. Złe „nawyki” dodawały oliwy do ognia. Faktem jest, że muzycy używali narkotyków i alkoholu. Skład zespołu zmienił się, aby zadowolić frontmana grupy. Sytuacja ta doprowadziła do rozwiązania umowy bez wyjaśnienia.
Muzycy bardzo starali się pomóc punkrockowemu zespołowi. Mając nadzieję na zainteresowanie publiczności, członkowie zespołu zaprezentowali nowy singiel Dancing with Myself. Ale nawet ta piosenka nie była w stanie uratować Generacji X przed porażką. Twórczość londyńskich punków, którzy mieszali nową falę z undergroundem, przypominała „fake” rockowym „fanom”.
Rozpad pokolenia X
Billy Idol coraz częściej myślał, że grupa powinna zostać rozwiązana. Marzył o karierze solowej. Przy wsparciu producentów muzyk przeniósł się za granicę. Kompozycja Dancing with Myself została zachowana w zaktualizowanym programie indywidualnym i znalazła się na liście najlepszych utworów programów rankingowych.
Reszta muzyków najpierw próbowała wystąpić bez Billy'ego. Ale szybko zdali sobie sprawę, że nie mogą istnieć samodzielnie. Członkowie grupy Generation X oficjalnie ogłosili, że ich potomstwo zaprzestaje działalności. Po latach od upadku muzycy ponownie zebrali się, by zagrać na scenie popularnego klubu Roxy. Wydarzenie to miało miejsce w 2018 roku. Muzycy postanowili więc okazać szacunek fanom, którzy nie zapomnieli o twórczości Generation X.
Co ciekawe, Sweet Revenge był ostatnim albumem w dyskografii zespołu. Utwory zostały wydane w latach 1990. Zainteresowanie fanów muzyki ciężkiej twórczością zespołów punkrockowych lat 1970. zaowocowało wydaniem płyt niezniszczalnych rockowych hitów.
