Giuseppe Verdi to prawdziwy skarb Włoch. Szczyt popularności mistrza przypadł na wiek XIX. Dzięki twórczości Verdiego miłośnicy muzyki klasycznej mogli cieszyć się genialnymi dziełami operowymi.
Twórczość kompozytora odzwierciedlała epokę. Opery mistrza stały się szczytem nie tylko muzyki włoskiej, ale i światowej. Dziś wspaniałe opery Giuseppe wystawiane są na najlepszych scenach teatralnych.
Dzieciństwo i młodość
Urodził się w małej wiosce Le Roncole, niedaleko prowincjonalnego miasta Busseto. W chwili narodzin Verdiego terytorium to było częścią Cesarstwa Francuskiego.
Mistrz urodził się 10 października 1813 r. Verdi wychował się w zwykłej rodzinie. Głowa rodziny posiadała małą karczmę, a matka zajmowała stanowisko przędzarki.
Muzyką interesował się od najmłodszych lat. Chłopiec wykazywał duże zainteresowanie instrumentami muzycznymi. Kiedy rodziny było stać na zakup instrumentu dla syna, dali mu szpinet.
Wkrótce facet zaczął studiować notację muzyczną. Verdi uczył się sam, ponieważ jego rodziców nie było stać na zatrudnienie nauczyciela muzyki. Następnie pracował w miejscowym kościele. Tam nauczył się grać na organach. Muzyki Verdiego uczył miejscowy ksiądz.
Pierwszą pozycję zdobył w wieku 11 lat. Utalentowany młody człowiek dostał pracę jako organista. Wtedy szczęście się do niego uśmiechnęło. Zauważył go bogaty kupiec. Mężczyzna był zafascynowany zdolnościami muzycznymi chłopca i zaproponował mu opłacenie jego edukacji. Verdi wprowadził się do domu swojego patrona. Kupiec, zgodnie z obietnicą, zapłacił mu za najlepszego nauczyciela w mieście. A potem wysłał na studia do Mediolanu.
Po przybyciu do Mediolanu hobby Verdiego rozszerzyło się. Teraz zaczął studiować nie tylko muzykę, ale także literaturę klasyczną. Uwielbiał czytać nieśmiertelne dzieła Goethego, Dantego i Szekspira.
Droga twórcza i muzyka kompozytora Giuseppe Verdiego
Nie mógł dostać się do Konserwatorium w Mediolanie. Nie został przyjęty do placówki oświatowej, ponieważ poziom jego gry na fortepianie nie był wystarczająco wysoki. A wiek faceta nie spełniał standardów ustalonych dla rejestracji w placówce edukacyjnej.
Młody człowiek nie chciał zdradzić swojego marzenia. W tym okresie brał prywatne lekcje u nauczyciela, który nauczył go podstaw kontrapunktu. Giuseppe w wolnym czasie odwiedzał opery, a także komunikował się z podobnie myślącymi ludźmi. Następnie Verdi stał się częścią kulturalnego beau monde Mediolanu. Chciał komponować muzykę dla teatru.
Kiedy Giuseppe wrócił do swojej historycznej ojczyzny, Barezzi zorganizował pierwszy publiczny występ dla swojego następcy. Antonio zgromadził wiele znanych osób. Występ mistrza wywołał wśród publiczności prawdziwą sensację.
Następnie Antonio zaprosił go, aby uczył muzyki jego córkę Margheritę. Nie skończyło się tylko na nauce zapisu nutowego. Między muzykiem a młodą dziewczyną narodziła się sympatia, która przerodziła się w burzliwy romans.
Kompozytor nie zapomniał o uzupełnieniu repertuaru o nowe utwory. Geniusz pisał wyłącznie krótkie kompozycje. Następnie przedstawił publiczności pierwszą znaczącą pracę. Mowa o operze Oberto, Comte di San Bonifacio. Spektakl został wystawiony w mediolańskim teatrze La Scala. Premiera opery była niesamowita. Wkrótce mistrz otrzymał propozycję skomponowania kilku kolejnych utworów. Właściwie wtedy wystawił jeszcze dwie opery – „Król na godzinę” i „Nabucco”.
Jako pierwsza wystawiono operę „Król na godzinę”. Verdi spodziewał się ciepłego powitania. Jednak publiczność była bardzo sceptycznie nastawiona do pracy. Dyrektor teatru odmówił wystawienia drugiego dzieła, Nabucco. Zaledwie dwa lata później kierownictwo teatru zgodziło się wystawić dzieło na scenę. Opera Nabucco została ciepło przyjęta nie tylko przez publiczność, ale także przez autorytatywną krytykę muzyczną.
Szczyt popularności kompozytora Giuseppe Verdiego
Takie ciepłe powitanie zainspirowało mistrza. Przeżył nie najłatwiejszy okres swojego życia. Verdi stracił żonę i dzieci, myślał nawet o porzuceniu kariery twórczej. Po prezentacji opery Nabucco udało mu się odzyskać status utalentowanego kompozytora i muzyka. Trudno w to uwierzyć, ale operę wystawiano w teatrach ponad 60 razy.
Biografowie Verdiego przypisują ten okres muzycznemu rozwojowi mistrza. Po dziele, z którego zasłynął, kompozytor skomponował jeszcze kilka udanych oper. Mówimy o "Longobardach w krucjacie" i "Ernanim". Wkrótce publiczność mogła zobaczyć pierwszą produkcję we francuskim teatrze. To prawda, że maestro musiał wprowadzić pewne poprawki, aby to wystawić. Opera została przemianowana na „Jerozolima”.
Jeśli mówimy o najsłynniejszym dziele mistrza, nie można nie wspomnieć o dziele „Rigoletto”. Opera została oparta na sztuce Hugo „Król bawi samego siebie”. Verdi uznał prezentowaną kompozycję za jedną z najbardziej majestatycznych oper w swoim repertuarze. Rosyjskojęzyczni miłośnicy twórczości Verdiego znają operę „Rigoletto” dzięki kompozycji „Serce piękna jest skłonne do zdrady”.
Kilka lat później kompozytor zaprezentował publiczności operę La Traviata. Utwór został bardzo ciepło przyjęty przez fanów i krytyków muzycznych.
Dalsze działania
W 1871 roku miało miejsce inne znaczące wydarzenie. Faktem jest, że Verdi otrzymał od rządu egipskiego ofertę napisania opery dla lokalnego teatru. Premiera „Aidy” odbyła się w tym samym 1871 roku.
Kompozytor napisał ponad 20 oper. Jego prace były przeznaczone dla różnych grup ludności. Wtedy operę odwiedzali zarówno celebryci, jak i zwykli ludzie. Nie bez powodu Verdi był nazywany maestro „ludu”. Komponował taką muzykę, która była bliska wszystkim mieszkańcom Włoch. Każdy, kto miał szczęście posłuchać opery Verdiego, przeżywał własne emocje. Niektórzy słyszeli w utworach kompozytora wezwanie do działania.
Verdi przez całe swoje twórcze życie walczył o prawo do miana najlepszego kompozytora operowego ze swoim rywalem Richardem Wagnerem. Twórczości tych kompozytorów nie można pomylić. Stworzyli kompozycje zupełnie różniące się brzmieniem i treścią, choć pracowali w tym samym gatunku. Verdi i Richard wiele o sobie słyszeli, ale nigdy się nie poznali.
Fani, którzy chcą lepiej poznać biografię kompozytora, mogą oglądać filmy dokumentalne i programy telewizyjne oparte na prawdziwych wydarzeniach. Najbardziej znanym filmem o mistrzu był „Żywot Giuseppe Verdiego” (Renato Castellani). Serial został nakręcony w 1982 roku ubiegłego wieku.
Szczegóły życia osobistego Giuseppe Verdiego
Verdi miał szczęście doświadczyć najpiękniejszego uczucia na świecie. Jego pierwszą żoną była studentka Margherita Barezzi. Niemal natychmiast po ślubie dziewczyna urodziła córkę mistrza. Półtora roku później dziewczynka zmarła. Niemal natychmiast po śmierci Margarita urodziła syna Verdiego. Ale on też zmarł w niemowlęctwie. Rok później kobieta zmarła na zapalenie mózgu.
Kompozytor został zupełnie sam. Osobistą stratę przeżył bardzo emocjonalnie. Verdi na jakiś czas przestał pisać muzykę. Wynajął małe odosobnione mieszkanie, w którym mieszkał sam.
W wieku 35 lat mistrz ożenił się ponownie. Popularna śpiewaczka operowa Giuseppina Strepponi osiedliła się w sercu Verdiego. Przez około 10 lat para żyła w cywilnym małżeństwie. Sytuacja ta wywołała szereg potępień ze strony społeczeństwa. W 1859 roku postanowili zalegalizować swój związek. Po malowaniu zamieszkali w willi mistrza, która znajdowała się niedaleko miasta.
Co ciekawe, sam maestro opracował projekt swojego domu. Willa jest luksusowa. Na szczególną uwagę zasługuje ogród celebrytki, obsadzony egzotycznymi drzewami i kwiatami. Muzyk uwielbiał zajmować się ogrodnictwem. Na miejscu relaksował się i czerpał szaloną przyjemność z obcowania z naturą.
Druga żona Verdiego stała się jego prawdziwą przyjaciółką i muzą. Kiedy śpiewaczka operowa straciła głos, kobieta postanowiła poświęcić się opiece nad mężem i domem. Kompozytor, w ślad za żoną, również zdecydował się zakończyć karierę. W tym czasie udało mu się zarobić na przyzwoity majątek. A jego fundusze wystarczały na wygodne życie.
Żona nie poparła decyzji męża. Nalegała, aby nie rezygnował z muzyki. Właściwie wtedy napisał operę „Rigoletto”. Giuseppina pozostała z kompozytorem do ostatnich dni.
Ciekawe fakty o maestro Giuseppe Verdim
- Verdi traktował religię chłodno. Kompozytor nigdy otwarcie nie krytykował religii i kościoła, ale jednocześnie był agnostykiem.
- Przez całe życie mistrz dużo czytał. Uważał za swój obowiązek rozwijać się, ponieważ jego pracę oglądały miliony ludzi na całym świecie. Giuseppe uważał się za oświecającego.
- Miał aktywną pozycję polityczną. W fabule znacznej liczby kompozycji Verdiego pojawiały się wyraźne aluzje do aktualnych wydarzeń społecznych.
- Wydobywał muzykę z niemal każdego dźwięku. To był jego naturalny talent.
- Kompozytor żył bogato, więc otworzył szpital we wsi Villanova i dom dla starszych muzyków.
Śmierć kompozytora Giuseppe Verdiego
W 1901 kompozytor odwiedził Mediolan. Verdi zamieszkał w jednym z lokalnych hoteli. Późno w nocy dostał udaru. Nie pozostawił kreatywności. Słynny kompozytor zmarł 27 stycznia 1901 roku.
