Heath Hunter urodził się 31 marca 1964 roku w Anglii. Muzyk ma karaibskie korzenie. Wychował się w okresie napięć rasowych lat 1970. i 1980., co znalazło odzwierciedlenie w jego buntowniczej naturze.
Heath walczył o prawa czarnej ludności kraju, za co w młodym wieku był regularnie atakowany przez rówieśników.
Ale to tylko wzmocniło charakter muzyka. Postanowił za wszelką cenę wypełnić swoje powołanie i patrząc w przyszłość, powiedzmy, że mu się to udało.
Początek muzycznej kariery Heatha Huntera
Początkowo Heath nie myślał o zostaniu muzykiem i studiował choreografię w London Contemporary Dance School. Młody człowiek był bardzo plastyczny i dobrze wyczuwał rytm.
Zafascynowany trendami tańca współczesnego Hunter zdał sobie sprawę, że duchem bliżej mu do tworzenia muzyki, a nie do niej. Akceptując to, wziął kilka lekcji śpiewu. Wkrótce powstała The Pleasure Company.
Gdzie oprócz niego weszli Oppermann, Sobbota i Jacobsen. Grupa muzyczna następnie przekształciła się w pełnoprawną wytwórnię, w której nie tylko Heath Hunter, ale także jego przyjaciele nagrywali swoje płyty.
Popularność po pierwszym koncercie
Już po pierwszych koncertach stało się jasne, że grupa doskonale wpisuje się w popularne trendy muzyczne. Połączenie eurodance, reggae i motywów latynoamerykańskich przyniosło zespołowi sławę. Ale sukces był jeszcze bardzo daleko.
Chłopaki ciężko ćwiczyli, co dało się odczuć. Pierwszy singiel Revolution In Paradise, wydany w 1996 roku, od razu podbił europejskie listy przebojów.
Płyta cieszyła się dużą popularnością w Finlandii i Niemczech, gdzie wesołe, słoneczne rytmy znalazły odzew w sercach fanów disco.
Na tle sukcesu pierwszego singla ciepło przyjęty został także pełnometrażowy album Love is the Answer. Album stał się bardzo popularny i doprowadził do tego, że Heath Hunter stał się prawdziwą gwiazdą.
Publiczność zwróciła uwagę na udane zapalające rytmy, oryginalny wokal piosenkarza i jego piękne ruchy na scenie. Nic dziwnego, bo Hunter miał za sobą słynną londyńską szkołę tańca.
Po nagraniu pierwszej płyty Heath i współpracownicy nie chcieli spocząć na laurach. Karaibskie korzenie pozwoliły muzykowi dobrze czuć się we wszystkich regionach naszej planety.
Nieustannie szukał nowych możliwości wyrażenia siebie i znajdował je w melodiach i rytmach Jamajki. Połączenie Eurodance i reggae stało się znakiem rozpoznawczym Revolution In Paradise.
Zapalające rytmy od pierwszych akordów sprawiły, że poruszałem się w rytm muzyki. Koncerty zespołu cieszyły się dużym powodzeniem. Trwało to, dopóki styl eurodance nie stał się mniej popularny.
Europejskie disco ustąpiło miejsca nowym trendom, w które Heath Hunter już nie pasował.
Nie przeszkodziło mu to jednak zaprosić muzyka na koncert, który odbył się podczas otwarcia mundialu w Niemczech w 2006 roku. Wykonawca rozświetlił publiczność swoimi przebojami i ponownie przypomniał o sobie.
Po odejściu od klasycznego disco, Heath Hunter próbował ożywić reggae. Nagrał płytę z synami Boba Marleya, Stephenem i Damianem.
Płyta z gościnnym udziałem gwiazdy reggae Capletona i producenta No Doubt zyskała uznanie krytyków.
Przerwa twórcza artysty
Płyta Urban Warrior została wydana w 2003 roku i odniosła komercyjny sukces. Po nagraniu go Heath Hunter spędził dużo czasu na Jamajce i nie spieszył się z kontynuacją muzycznej kariery.
W przerwie twórczej Hunter spędzał dużo czasu z przedstawicielami różnych gatunków muzycznych.
Praktycznie każdy popularny jamajski muzyk reggae i hip-hop ostatniej dekady skorzystał z rady Heatha Huntera, aby poprawić swoją kreatywność.
Heath Hunter spędzał dużo czasu z niespokojnymi nastolatkami z miejskich gett w Kingston. Widział, jak ludzie żyjący w biedzie dzięki muzyce odnajdywali sens życia. Takie obserwacje pozwoliły Hunterowi nakręcić film dokumentalny Trenchtown.
Materiał, poświęcony najbiedniejszym dzielnicom stolicy Jamajki, okraszony muzyką reggae, odniósł znaczący sukces w różnych konkursach filmów niezależnych.
Heath Hunter dzisiaj
Muzyk okresowo zachwycał swoich fanów nowymi utworami i kompozycjami. Urodzony w burzliwych latach 1960. stał się człowiekiem swojej epoki.
Wysuwając styl Eurodance, a następnie reggae na czołowe pozycje różnych list przebojów, nie flirtował z publicznością i nie odchodził od swoich ulubionych kierunków, jak to robiła większość jego rówieśników.
Ostatnią płytą muzyka była płyta Sunshine Girl. Ten singiel, nagrany z popularnym jamajskim muzykiem rapowym i reggae, Kapletonem, jest bardzo melodyjny i sentymentalny.
Singiel wokalistki można usłyszeć w większości kolekcji największych przebojów muzyki Eurodance.
Hit nie rozpieszcza swoich fanów nowymi wywiadami, ale życie muzyka można śledzić na jego stronach w sieciach społecznościowych. Tam Hunter publikuje zdjęcia swoich dzieci, a także poprzednie koncerty.
Heath Hunter nie jest najbardziej płodnym muzykiem. Jego dyskografia obejmuje tylko dwie płyty i kilka singli. Ale to o nim można powiedzieć, że jakość jest lepsza niż ilość.
Wszystkie utwory artysty okazały się bardzo interesujące i zapalające. Niektórzy współcześni DJ-e regularnie używają sampli piosenkarza do tworzenia swoich kompozycji.
