Manchester Orchestra to bardzo barwna grupa muzyczna. Pojawił się w 2004 roku w amerykańskim mieście Atlanta (Georgia). Mimo młodego wieku uczestników (w chwili powstania grupy mieli nie więcej niż 19 lat) kwintet stworzył album, który brzmiał bardziej „dojrzale” niż kompozycje dorosłych muzyków.
Koncepcja grupy Manchester Orchestra
Debiutancki album zespołu kierowanego przez Andy'ego Halla nosił tytuł I'm Like a Virgin Losing a Child. Był to zbiór kompozycji na skalę kinową.
Jest to seria emocjonalnych singli, których znaczenie zostało po mistrzowsku ujawnione w eleganckim, zawiłym muzycznym „arku”, zawierającym mroczne rytmy południowego mistycyzmu i idylliczny przepych Północnego Zachodu.
Tak jak urzekające filmy Sir Georgesa Pierre'a czy intrygujące filmy Lyncha zwracają uwagę na najdrobniejsze szczegóły, tak Manchester Orchestra czerpie inspirację z intymnych uczuć. Potwierdza to stwierdzenie solisty, gitarzysty i założyciela zespołu Andy'ego Halla: "Śpiewamy o najgłębszych uczuciach człowieka".
Początki historii Manchester Orchestra
Manchester Orchestra rozpoczęła swoją działalność na jednym z malowniczych przedmieść Atlanty (Georgia), gdzie mieszkali i studiowali przyszli celebryci. Już w I klasie liceum Hall zaimponował nauczycielowi muzyki talentem kompozytorskim, gitarzystycznym i wokalnym.
To on poradził młodemu człowiekowi, aby przeszedł na edukację domową, aby skupić się na pisaniu debiutanckiego albumu. Zainspirowany pozytywnymi i pożegnalnymi słowami młody człowiek posłuchał rady i spędził ostatnią klasę liceum w studiu nagraniowym.
Uwolniony od egzaminacyjnego zgiełku i balowego zgiełku, młody człowiek pogrążył się w tworzeniu koncepcji i historii postaci, które miały stać się podstawą debiutanckiego albumu. Ale gdy do grupy dołączyły nowe osoby, ton kompozycji Halla zaczął się zmieniać.
Korzystając ze wsparcia długoletniego przyjaciela i kolegi z zespołu Jonathana Corleya, który jest odpowiedzialny za gitarę basową, oraz uzupełniając zespół o perkusistę Jeremy'ego Edmonda, Andy zmienił brzmienie kompozycji.
Skład z sukcesem zadebiutował w 2006 roku albumem You Brainstorm, I Brainstorm, But Brilliance Needs a Good Editor. Wówczas frontman Andy Hall postanowił rozpocząć „promocję” własnej wytwórni. Aby to zrobić, zespół skupił się na trasie koncertowej w południowo-wschodniej części Ameryki.
Rozwój, tworzenie nowych albumów, dalsza działalność koncertowa
Decydując się na główny kierunek muzyczny, młodzi ludzie zaczęli pisać nowe kompozycje do dalszych występów w dużych salach. Nowe piosenki, w tym I'm Like a Virgin Losing a Child, były stylowe i mocne. Po „pozostawieniu” trochę w jednym kierunku nagle zmienili go dramatycznie. To napełniło kompozycję szczególnym urokiem, uczyniło ją odważną i niezapomnianą.
Pomimo tego, że nowe kreacje Manchester Orchestra nie nadawały się do stworzenia albumu koncepcyjnego, Andy Hall uznał, że jego liryczna barwa głosu jest bardziej odpowiednia do wyrażania emocji i myśli poprzez bohaterów utworu niż osobiste doświadczenia.
Potwierdził to w wywiadzie, mówiąc:
„Wierzę, że muzyka w większości powinna być jak dobry film. Niezależnie od tego, czy piosenki są punktami widzenia bohaterów, czy nie, te postacie są postaciami, które żyją w mojej głowie.
Są częścią mojej osobowości, mówią o moich uczuciach i myślach. Zawsze poważnie traktowaliśmy nasz zespół, zarówno gdy mieliśmy 17 lat, jak i teraz. Nasze piosenki są odzwierciedleniem tego, jak brzmi nasz zespół i wyrażają to, co chcemy powiedzieć”.
Nowa płyta jako prawda duszy
Po kilku miesiącach niekończących się prób, tworzenia nowych kompozycji, tras koncertowych zespół zdecydował, że nowa płyta powinna stać się uosobieniem energii towarzyszącej procesowi twórczemu. Hall powiedział:
„Nagrywanie nowych płyt było swego rodzaju stratą, bo nie mogłem nad niczym zapanować. I to jest świetne! W końcu każda piosenka to osobista opowieść o każdym z nas.
We wszystkich tych stratach jest nadzieja, którą staramy się znaleźć i przekazać naszym słuchaczom! Myślę, że mamy coś do powiedzenia, aby ludzie mogli uczyć się z naszych historii. Chcę, żeby piosenki brzmiały jak kazanie. W każdym z nich walczymy z wewnętrznymi demonami. Więc tak, nasze piosenki mają ukryte znaczenie religijne”.
Ta walka stała się szczególnie słyszalna po wydaniu Wolves at Night, Now That You're Home i The Neighborhood Is Bleeding. Opowiadają o pacjencie próbującym uciec z murów szpitala. Oczywiście brzmią trochę żałośnie, ale po wysłuchaniu The Neighborhood Is Bleeding nadzieja, o której mówi Andy, staje się bardziej oczywista.
Orkiestra z Manchesteru dzisiaj
Dziś amerykańska drużyna ma na swoim koncie trzy rekordy. Drugi album Mean Everything to Nothing pozwolił grupie dostać się do wielu muzycznych rankingów. A piosenka I've Got Friends zdołała zająć 8. miejsce na amerykańskiej liście przebojów.
Trzecia płyta Simple Math (2011) przyciągnęła uwagę europejskich słuchaczy. To zadebiutował na numer 107 na UK Singles Chart. I wcześniej muzycy śpiewali o osobistych odczuciach, ale teraz w kompozycjach zabrzmiały nuty społecznych protestów.
Dziś zespół pozostaje wierny sobie. Tworzy piosenki przepełnione osobistymi przemyśleniami i uczuciami, o których opowiadają podczas licznych tras koncertowych w różnych częściach świata.
