Orbital to brytyjski duet składający się z braci Phila i Paula Hartnalli. Stworzyli rozległy gatunek ambitnej i zrozumiałej muzyki elektronicznej.
Duet łączył takie gatunki jak ambient, electro i punk.
Orbital stał się jednym z największych duetów w połowie lat 90., rozwiązując odwieczny dylemat gatunku: pozostać wiernym undergroundowej muzyce tanecznej, a jednocześnie być popularnym na scenie rockowej.
W muzyce rockowej album to nie tylko zbiór singli, ale artystyczna manifestacja wszystkich możliwości muzyka, które przejawiają się podczas występów na żywo.
Ale z muzyką elektroniczną wcale tak nie jest: występy na żywo nie różnią się zbytnio od nagrań i dość często nie ma w ogóle potrzeby koncertowania.
Rozpoczynając karierę w 1990 roku przebojem „Chime” z brytyjskiej listy Top 20, duet wydał kilka albumów, które zostały docenione przez krytyków. Wśród pierwszych udanych dzieł grupy albumy z 1993 i 1996 roku to „Orbital 2” i „In Sides”.
Płyty odniosły sukces zarówno wśród fanów rocka, jak i koneserów muzyki elektronicznej, dzięki ciągłym występom na żywo i wykorzystywaniu piosenek zespołu jako ścieżek dźwiękowych do filmów.
Ponieważ muzyka duetu jest dość „kinowa”, wykorzystano ją w takich filmach jak „Event Horizon” czy „Octane”.
Duet rozpadł się w 2004 roku, by w 2009 powrócić na scenę. W tym samym czasie muzycy wydali pełnometrażowy album „Wonky” oraz ścieżkę dźwiękową do filmu „Pusher” w 2012 roku.
Po drugim splicie w 2014 roku muzycy wrócili do pracy w 2017 roku.
W 2018 roku ukazał się ich album „Monsters Exist”.
Rozpoczęcie kariery
Bracia Hartnall, Phil (ur. 9 stycznia 1964) i Paul (ur. 19 maja 1968), dorastali w Dartford w hrabstwie Kent, słuchając punka i muzyki elektronicznej wczesnych lat 80.
Od połowy lat 80. Phil pracował jako murarz, a Paul grał w lokalnym zespole Noddy & the Satellites. Zaczęli nagrywać razem utwory w 1987 roku.
Nagrany z instrumentami klawiszowymi i automatem perkusyjnym na kasecie za całkowity koszt produkcji 2,50 funtów, chłopaki wysłali swoją pierwszą kompozycję "Chime" do domowego studia miksowego Jackin' Zone.
W 1989 roku „Chime” został wydany jako singiel, pierwszy w wytwórni Jazzy M's Oh-Zone Records.
W następnym roku ffrr Records ponownie wydało singiel i podpisało kontrakt z duetem. Chłopaki postanowili nazwać swój duet Orbital na cześć M25, obwodnicy Londynu (M25 London Orbital Motorway).
Nazwa tej obwodnicy jest bezpośrednio związana z takim zjawiskiem jak Lato Miłości, które miało miejsce w San Francisco w latach 60.
Singiel „Chime” osiągnął 17 miejsce na brytyjskich listach przebojów w marcu 1990 roku. Następnie piosenka pojawiła się w telewizyjnym programie Top of the Pops.
Pierwszy niezatytułowany album Orbital został wydany we wrześniu 1991 roku. Składał się z zupełnie nowego materiału, to znaczy, jeśli wersje koncertowe singla „Chime” i czwartego singla „Midnight” są uważane za nowe utwory.
W przeciwieństwie do późniejszych albumów braci Hartnall, debiutanckie dzieło było bardziej zbiorem piosenek niż prawdziwym pełnometrażowym dziełem.
Postawa muzyków polegająca na wycinaniu i wklejaniu z jednego albumu na drugi jest typowa dla wielu płyt techno tamtych czasów.
W 1992 roku Orbital nadal odnosił sukcesy z dwoma nowymi EP-kami. Remiks The Mutations – z udziałem Meat Beat Manifesto, Moby’ego i Joeya Beltrama – trafił na 24. miejsce w lutym.
Orbital złożył hołd Meat Beat Manifesto pod koniec tego roku, remiksując „Edge of No Control”, a następnie przerabiając utwory Queen Latifah, Shamen i EMF.
Druga EP-ka, „Radiccio”, trafiła do pierwszej czterdziestki we wrześniu. Oznaczało to debiut nagraniowy Hartnolls w Anglii, chociaż ffrr Records zachowało kontrolę nad amerykańskim kontraktem duetu.
Duet wkroczył w nowy rok 1993 z pełną gotowością do uwolnienia muzyki techno od klubowych ograniczeń. Rozpoczęli ten proces wydaniem drugiej płyty w czerwcu tego samego roku.
Ten album, podobnie jak poprzedni, nie miał nazwy, ale został nazwany „brązowym” (brązowym) przez analogię do „zielonej” (zielonej) debiutanckiej płyty.
Utwór połączył różne kierunki swojego poprzednika w jedną całość i osiągnął 28. miejsce na brytyjskich listach przebojów.
Występy na żywo
Bracia Hartnoll kontynuowali elektroniczną rewolucję zapoczątkowaną podczas ich pierwszej amerykańskiej trasy koncertowej.
Phil i Paul po raz pierwszy zagrali na żywo w pubie w hrabstwie Kent w 1989 roku – jeszcze przed wydaniem „Chime” – iw latach 1991-1993 nadal czynili występy na żywo kamieniem węgielnym ich popularności.
Podczas trasy koncertowej z Mobym i Aphex, Twin Orbital udowodnił Amerykanom, że pokazy techno mogą przyciągać ogromną publiczność.
Nie polegając na DAT (zbawiciela większości występów techno na żywo), Phil i Paul pozwolili na element improwizacji w wcześniej nietkniętym obszarze muzyki, dzięki czemu ich występy na żywo brzmiały naprawdę „żywo”.
Koncerty były nie mniej zabawne do oglądania, ze stałą obecnością Hartnollów za syntezatorami - para latarek przymocowanych do każdej głowy, kołyszących się w rytm muzyki - podkreśla imponujące pokazy świetlne i efekty wizualne.
Wydanie EP-ki „Peel Sessions” na początku 1994 roku, nagranej na żywo w Bida Maida Vale Studios, utrwaliło na plastiku to, co koncertowicze już słyszeli.
To lato okazało się szczytem występów Orbitala. Występowali na Woodstock i byli gwiazdami festiwalu Glastonbury.
Oba festiwale zebrały entuzjastyczne recenzje i potwierdziły status duetu jako jednego z najlepszych występów na żywo w dziedzinie muzyki rozrywkowej.
Album „Sniwilizacja”
Jedyna w USA EPka "Diversions" - wydana w marcu 1994 jako dodatek do drugiego LP - zawiera utwory zarówno z albumu "Peel Sessions" jak i "Lush".
Po sierpniu 1994 roku utwór zatytułowany „Snivilisation” stał się pierwszym albumem Orbital, który miał tytuł. Duet nie pozostawił żadnego politycznego ani społecznego komentarza na swoim poprzednim albumie – „Halcyon + On + On” był właściwie odpowiedzią na zażywanie narkotyków, które przez siedem lat stosowała ich własna matka.
Ale „Snivilization” pchnął Orbital w znacznie bardziej aktywny świat protestów politycznych.
Skupiono się na ustawie o wymiarze sprawiedliwości w sprawach karnych z 1994 r., Która dała policji większe możliwości prawne w celu rozbicia imprez rave i aresztowania członków.
Szeroka gama stylów wskazywała, że było to najbardziej udane dzieło Orbitala. „Snivilisation” stał się również największym dotychczasowym hitem duetu, osiągając czwarte miejsce na brytyjskich listach przebojów.
„In Sides”, „Middle of Nowhere” и "Całość"
Bracia koncertowali przez cały 1995 rok, występując jako headliner na Glastonbury Festival, oprócz tanecznej ekstrawagancji Tribal Gathering.
W maju 1996 roku Orbital wyruszył w zupełnie inną trasę koncertową. Duet grał w tradycyjnych salach koncertowych, w tym w prestiżowej Royal Albert Hall.
Zwykle pojawiali się na scenie dopiero wieczorem, podobnie jak typowe zespoły rockowe.
Dwa miesiące później Phil i Paul wydali „The Box”, 28-minutowy singiel z muzyką orkiestrową.
W rezultacie „In Sides” stał się jednym z ich najsłynniejszych albumów, z wieloma znakomitymi recenzjami w publikacjach, które nigdy nie zajmowały się muzyką elektroniczną.
Zespół wykonał swoje największe hity w Wielkiej Brytanii z trzyczęściowym singlem i ponownym nagraniem singla „Satan”.
Minęły ponad trzy lata, zanim ukazał się kolejny album Orbital, „Middle of Nowhere” z 1999 roku. Był to trzeci z rzędu album, który znalazł się w pierwszej piątce w Stanach Zjednoczonych.
Agresywnie eksperymentalny album „The Altogether” ukazał się w 2001 roku, a rok później Orbital świętował ponad dziesięć lat wydaniem retrospektywnego dzieła „Work 1989-2002”.
Jednak wraz z wydaniem Blue Album w 2004 roku bracia Hartnoll ogłosili, że rozwiązują Orbital.
Po rozstaniu Paul zaczął nagrywać muzykę pod własnym nazwiskiem, w tym materiał do gry Wipeout Pure na PSP oraz solowy album („The Ideal Condition”), podczas gdy Phil stworzył kolejny duet Long Range z Nickiem Smithem.
Wznowienie pracy
Nic dziwnego, że to nie koniec ich współpracy. Pięć lat po wydaniu Blue Album bracia Hartnall ogłosili swój koncert na żywo i ponowne spotkanie na Big Chill Festival 2009.
W 2012 roku ukazał się ich ósmy pełnometrażowy album, Wonky, z powrotem do brzmienia inspirowanego częściowo przez producenta Flooda, a częściowo przez brzmienie Orbital z wczesnych lat 90-tych.
Album postawił również na nowoczesne style, takie jak dubstep, i zawierał wokale zaproszonych artystów Zola Jesus i Lady Leshurr.
W tym samym roku dostarczyli muzykę do filmu Pusher w reżyserii Luisa Prieto. Orbital ponownie rozpadł się w 2014 roku.
Phil skupił się na DJingu, a Paul wydał album zatytułowany 8:58, a także pojawił się we współpracy z Vincem Clarke'em o nazwie 2Square.
Orbital ponownie połączył siły w 2017 roku, wydając „Kinetic 2017” (aktualizację wcześniejszego singla projektu Golden Girls) i grając kilka koncertów w Wielkiej Brytanii w czerwcu i lipcu.
W sierpniu ukazał się kolejny singiel „Copenhagen”, a duet zakończył rok wyprzedanymi koncertami w Manchesterze i Londynie.
Monsters Exist, dziewiąty studyjny album Orbital, ukazał się w 2018 roku.