Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty

Otis Redding był jednym z najbardziej wpływowych artystów, którzy wyłonili się ze społeczności muzycznej Southern Soul w latach 1960. Wykonawca miał szorstki, ale wyrazisty głos, który mógł wyrażać radość, pewność siebie lub ból serca. Wniósł do swojego wokalu pasję i powagę, z którymi niewielu jego rówieśników mogło się równać. 

Reklamy

Był także utalentowanym autorem tekstów, rozumiejącym twórcze możliwości procesu nagrywania. Redding stał się bardziej rozpoznawalny po śmierci niż za życia, a jego nagrania były regularnie wznawiane.

Wczesne lata i początki Otisa Reddinga

Otis Ray Redding urodził się 9 września 1941 roku w Dawson w stanie Georgia. Jego ojciec był dzierżawcą i kaznodzieją na pół etatu. Kiedy przyszły piosenkarz miał 3 lata, jego rodzina przeprowadziła się do Macon, osiedlając się w kompleksie mieszkalnym. 

Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty
Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty

Pierwsze doświadczenia wokalne zdobywał w kościele baptystów Vineville w Macon, uczestnicząc w chórze. Jako nastolatek uczył się grać na gitarze, perkusji i pianinie. W liceum Otis był członkiem szkolnego zespołu. Występował regularnie w ramach audycji gospel w niedzielę rano w WIBB-AM Macon.

Kiedy facet miał 17 lat, zapisał się na cotygodniowy pokaz talentów dla nastolatków w Douglas Theatre. W efekcie, zanim został wyeliminowany z rywalizacji, 15 razy z rzędu wygrywał główną nagrodę w wysokości 5 $. Mniej więcej w tym samym czasie wykonawca opuścił szkołę i dołączył do The Upsetters. To zespół, który grał z Little Richardem, zanim pianista opuścił rock and rolla, by śpiewać ewangelię. 

Mając nadzieję, że jakoś „wyprzedzi” Redding przeniósł się do Los Angeles w 1960 roku. Tam doskonalił swoje umiejętności pisania piosenek i dołączył do Shooters. Wkrótce zespół wydał piosenkę She's Alright, która stała się ich pierwszym singlem. Wkrótce jednak wrócił do Macon. Tam połączył siły z gitarzystą Johnnym Jenkinsem i jego zespołem Pinetoppers.

Kariera Otisa Reddinga

Fortuna zaczęła się uśmiechać do artysty w 1965 roku. W styczniu tego samego roku wydał That's How Strong My Love Is, który stał się hitem R&B. i pan Żałosny przegapił Pop Top 40 pod numerem 41. But I'm Been Loving You Too Long (To Stop Now) (1965) osiągnął 2. miejsce w R&B, stając się pierwszym singlem piosenkarza, który znalazł się na liście 40 przebojów muzyki pop, osiągając 21. miejsce. 

Pod koniec 1965 roku Otis stał się bardziej ambitny jako artysta. Skupił się na swoich umiejętnościach pisania piosenek, nauce gry na gitarze i większym zaangażowaniu w aranżację i produkcję.

Artysta był niestrudzonym wykonawcą na żywo, często koncertującym. Był także bystrym biznesmenem, który prowadził studio muzyczne i z powodzeniem inwestował w nieruchomości i giełdę. W 1966 roku wydano The Great Otis Redding Sings Soul Ballads oraz, z niewielką przerwą, Otis Blue: Otis Redding Sings Soul.

Popularność artysty

W 1966 roku Otis wydał odważną wersję coveru The Rolling Stones Satisfaction. Stał się kolejnym hitem R&B i doprowadził niektórych do spekulacji, że piosenkarz mógł być prawdziwym autorem piosenki. W tym samym roku otrzymał nagrodę NAACP i wystąpił na festiwalu Whiskey A Go Go w Hollywood. 

Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty
Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty

Redding był pierwszym dużym artystą soulowym, który wystąpił na tej scenie. A szum koncertowy wzmocnił jego reputację wśród fanów białego rock'n'rolla. W tym samym roku został zaproszony na tournée po Europie i Wielkiej Brytanii, gdzie został bardzo entuzjastycznie przyjęty.

Brytyjski magazyn muzyczny Melody Maker nazwał Otisa Reddinga najlepszym wokalistą 1966 roku. To zaszczyt, który Elvis Presley otrzymuje od 10 lat z rzędu. 

W tym samym roku artysta wydał dwa mocne i eklektyczne albumy: The Soul Album oraz Complete and Unbelievable: The Otis Redding Dictionary of Soul, w których eksplorował współczesne popowe melodie i stare standardy w swoim charakterystycznym, uduchowionym stylu. A także fragment Dictionary of Soul (pełna pasji interpretacja Try a Little Tenderness), który stał się jednym z jego największych dotychczasowych hitów.

Ostatni okres życia i śmierci Otisa Reddinga

Na początku 1967 roku Otis wszedł do studia z gwiazdą soulu Carlą Thomas, aby nagrać album jako duet King & Queen, który dał początek kilku hitom Tramp i Knock on Wood. Następnie Otis Redding przedstawił swojego protegowanego, wokalistę Arthura Conleya. A melodia, którą wyprodukował dla Conleya, Sweet Soul Music, stała się bestsellerem.

Po uwolnieniu sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band (The Beatles) na szczyty list przebojów, album był głośnym wezwaniem do ruchu hippisowskiego. Redding został zainspirowany do napisania bardziej tematycznego i ambitnego materiału. Ugruntował swoją reputację porywającym występem na Monterey Pop Festival, gdzie urzekł publiczność. 

Następnie artysta wrócił do Europy na dalsze trasy koncertowe. Po powrocie rozpoczął pracę nad nowym materiałem, w tym piosenką, którą uważał za twórczy przełom, (Sittin' On) The Dock of the Bay. Otis Redding nagrał tę piosenkę w Stax Studio w grudniu 1967 roku. Kilka dni później on i jego zespół pojechali na serię koncertów na Środkowy Zachód.

10 grudnia 1967 roku Otis Redding i jego zespół weszli na pokład samolotu, by polecieć do Madison w stanie Wisconsin na kolejny klubowy koncert. Samolot rozbił się w jeziorze Monona w hrabstwie Dane w stanie Wisconsin z powodu złej pogody. Katastrofa pochłonęła życie wszystkich na pokładzie, z wyjątkiem Bena Cauleya z Bar-Kays. Otis Redding miał zaledwie 26 lat.

Pośmiertne wyznanie Otisa Reddinga

(Sittin' On) The Dock of the Bay została opublikowana na początku 1968 roku. Szybko stał się największym hitem artysty, zajmując pierwsze miejsca na listach przebojów muzyki pop i zdobywając dwie nagrody Grammy.

Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty
Otis Redding (Otis Redding): Biografia artysty
Reklamy

W lutym 1968 roku ukazał się The Dock of the Bay , zbiór singli i niewydanych kompozycji. W 1989 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. W 1994 roku piosenkarka została wprowadzona do BMI Songwriters Hall of Fame. W 1999 roku otrzymał nagrodę Grammy za całokształt twórczości.

Następny post
Nazarij Jaremczuk: Biografia artysty
czw 17 grudnia 2020 r
Nazariy Yaremchuk to ukraińska legenda estrady. Boski głos piosenkarza cieszył się nie tylko na terytorium jego rodzinnej Ukrainy. Miał fanów w niemal wszystkich zakątkach planety. Dane wokalne to nie jedyna zaleta artysty. Nazariusz był otwarty na komunikację, szczery i miał własne zasady życiowe, których nigdy […]
Nazarij Jaremczuk: Biografia artysty