„Plach Yeremia” to zespół rockowy z Ukrainy, który swoją wieloznacznością, wszechstronnością i głęboką filozofią tekstów podbił serca milionów fanów.
Jest to przypadek, w którym trudno jest wyrazić słowami charakter kompozycji (temat i brzmienie ciągle się zmieniają). Twórczość zespołu jest plastyczna i elastyczna, a piosenki zespołu mogą poruszyć każdego człowieka do głębi.
Ulotne motywy muzyczne i życiowe teksty znajdą swoich słuchaczy i koneserów – to główna cecha muzyki tego zespołu.
Powstanie i historia zespołu
Zespół został założony w 1990 roku przez Tarasa Chubai (wokalista, gitarzysta) i Vsevolod Dyachishin (basista). Muzycy rozpoczęli wspólną działalność twórczą w 1985 roku w zespole Cyclone, jednak po 5 latach postanowili stworzyć nowy, wspólny projekt Lament of Yeremia, który zyskał popularność.
W początkowym składzie grupy znaleźli się tacy muzycy jak Oleg Szewczenko, Miron Kalitowski, Alina Lazorkina i Oleksa Pakholkiv. Przez lata działalności twórczej grupa rockowa wielokrotnie zmieniała swój skład, ale zdołała stać się kultem na terenie Zachodniej Ukrainy.
Rok po utworzeniu zespół zajął 3. miejsce w Zaporożu na festiwalu Chervona Ruta wśród zespołów rockowych. W 1993 roku założyciel grupy, Taras Chubai, odmówił tytułu muzyka rockowego, ponieważ nie podzielał tradycyjnego poglądu na wykonawcę rockowego.
Na początku istnienia grupie zarzucano podobieństwo do grupy Jethro Tull, jednak nagrany w 1993 roku album Doors that Really Are zdementował to oskarżenie.
W tym samym roku gitarzysta Victor Maisky opuścił grupę, a zastąpił go Alexander Maroko. W związku z tym Taras Chubai został zmuszony do nauki gry na gitarze solo.
W 1995 roku grupa wydała album „Niech wszystko będzie tak, jak jest”, który ukazał się w obiegu Arba MO. Latem przyszłego roku zespół otrzymał nagrodę Golden Firebird jako najlepszy zespół rockowy w kraju.
W latach 1999-2000 Taras Czubaj przeniósł się do Kijowa i nagrał album z kompozycjami bożonarodzeniowymi z grupą Skryabin, a także album dla OUN-UPA Nasi Partyzanci.
W listopadzie 2003 roku ukazała się solowa płyta twórcy grupy, na której znalazły się Lwowska Orkiestra, członkowie zespołu oraz formacja Pikkardiyskaya Tertsiya.
Niemal w tym samym czasie ukazał się solowy album Vsevoloda Dyachishina „Journey to the Bass Country”. Tworzenie solowych projektów pomogło muzykom urozmaicić ich twórczość, wpuścić "świeży powiew" do starych albumów i wypracować własny styl muzyczny.
W tym przypadku członkom zespołu udało się przejść na solowe nagrania, aby zachować tytuł jednego z najbardziej wpływowych ukraińskich zespołów rockowych na Ukrainie.
Taras Czubaj: Biografia
Taras Chubai jest założycielem grupy Lament of Yeremia. Pomimo bogatego doświadczenia twórczego i wszechstronności, ta grupa stała się główną na jego ścieżce twórczej.
Urodził się w rodzinie ukraińskiego poety, krytyka sztuki i tłumacza Grigorija Czubaja. Nawiasem mówiąc, Taras wziął nazwę grupy od pracy swojego ojca, po czym mężczyzna wielokrotnie odwoływał się do twórczości ojca i różnych źródeł literackich.
Taras jest absolwentem Lwowskiej Szkoły Muzycznej i Konserwatorium. Od 1987 do 1992 mężczyzna brał udział w teatrze „Nie besztać!”.
Muzyk stworzył w swojej karierze ponad 100 piosenek, a także zasłynął jako kompozytor. Jego prace stały się popularne i cieszyły się dużą popularnością pod koniec lat 1980.
Taras zyskał popularność wśród wąskiego kręgu domowych nieformalistów, którzy szarpali struny w swoich gitarach i śpiewali te same piosenki.
W naszych czasach Chubai (ojciec trójki dzieci) zyskał nową falę popularności, w szczególności dzięki piosence „Vona”, która wkroczyła daleko poza miłośników muzyki rockowej.
Artysta otrzymał wiele tytułów i nagród, tytuł jednego z najzdolniejszych muzyków Ukrainy. Syn utalentowanego ojca kontynuował swoje twórcze dziedzictwo i stworzył nowy etap ukraińskiej muzyki rockowej.
Specyfika dźwięku i teksty
„Lament of Yeremia” to grupa, która stała się wyjątkowym zjawiskiem w ukraińskiej muzyce rockowej. Na zachodzie Ukrainy drużyna ta osiągnęła miano kultowej.
Oczywiście jest to po części zasługa managera zespołu, ale w większym stopniu ogromną popularność zdobyła niezwykłość muzycznych kompozycji.
Teksty tekstów są pełne głębokiego filozoficznego znaczenia, miłości do ojczyzny, a nawet smutku. Towarzyszą temu kompozycje muzyczne, w których dźwięk czasami brzmi dość mocno, po czym przechodzi w łagodną melancholię. Etniczne nuty powodują wrażenie szczególnego ukraińskiego posmaku w piosence.
Miłość i szacunek do ojczyzny i ukraińskiego folkloru znalazły odzwierciedlenie w twórczości Tarasa Czubaja, znalazły odzew w sercach współobywateli i wzrosło zainteresowanie sztuką ukraińską wśród koneserów muzyki rockowej z innych krajów.
Niezależna, plastyczna i klimatyczna muzyka grupy zapewniła jej popularność w nowych krajach. Jest to sztuka tworzona z serca, a nie z chęci zadowolenia większej grupy docelowej.
