The Moody Blues to brytyjski zespół rockowy. Powstała w 1964 roku na przedmieściach Erdington (Warwickshire). Grupa uznawana jest za jednego z twórców ruchu Progressive Rock. The Moody Blues to jeden z pierwszych zespołów rockowych, który wciąż się rozwija.
Powstanie i wczesne lata The Moody Blues
The Moody Blues powstali pierwotnie jako zespół rytmiczno-bluesowy. Na początku swojej długiej kariery zespół składał się z pięciu członków: Mike'a Pindera (operator syntezatora), Ray Thomas (flecista), Graham Edge (perkusja), Clint Warwick (basista) i Danny Lane (gitarzysta). Osobliwością grupy była nieobecność głównego wokalisty. Wszyscy uczestnicy mieli doskonałe zdolności wokalne i w równym stopniu brali udział w nagraniu utworu.
Głównym miejscem występów chłopaków były kluby w Londynie. Stopniowo znaleźli niewielką publiczność, a pensja wystarczała tylko na najpotrzebniejsze rzeczy. Jednak wkrótce sytuacja zmieniła się diametralnie. Za początek kariery zespołu można uznać udział w programie telewizyjnym Ready Steady Go!. Pozwoliło to nieznanym wówczas muzykom na podpisanie umowy z wytwórnią płytową Decca Records.
Za pierwszy hit zespołu uważa się cover utworu Go Now wokalistki soulowej Bessie Banks. Został oddany do wynajęcia w 1965 roku. Nie wyszło mu to jednak zbyt dobrze. Obiecana opłata wynosiła 125 600 USD, ale menedżer zapłacił tylko 3 USD. W tym czasie pracownicy zawodowi otrzymywali taką samą kwotę. W następnym roku chłopaki udali się na wspólną trasę koncertową z legendarnym zespołem The Beatles, a każdego dnia uczestnik otrzymywał tylko XNUMX dolary.
W trudnym okresie ukazał się debiutancki pełnometrażowy album The Magnificent Moodies (w Ameryce i Kanadzie w 1972 roku nosił tytuł In the Beginning).
Drugi okres życia i sukces, który przyszedł
Nadchodzący rok 1966 upłynął pod znakiem zmian w składzie. Lane i Warwick zostali zastąpieni przez Justina Haywarda i Johna Lodge'a. Kryzys i brak kreatywnych pomysłów spowodowały opóźnienia w twórczości. Te niespokojne czasy wymagały radykalnych zmian. I przybyli.
Popularność pozwoliła muzykom uniezależnić się od managera. Chłopaki postanowili ponownie przemyśleć koncepcję muzyki pop, łącząc rock, bogactwo orkiestrowe i motywy religijne. Mellotron pojawił się w arsenale narzędzi. W tamtych czasach nie było to jeszcze powszechne w rockowym brzmieniu.
Drugi pełnometrażowy album Days of Future Passed (1967) był kreacją koncepcyjną stworzoną przy wsparciu London Symphony Orchestra. Album przyniósł zespołowi znaczny zysk, a także stał się wzorem do naśladowania.
Było wielu „nowicjuszy”, którzy uparcie kopiowali styl i próbowali odnieść sukces. Singiel Nights In White Satin odbił się szerokim echem w muzyce. Jeszcze większy sukces odniósł w 1972 roku, kiedy utwór został ponownie wydany i objął prowadzenie na listach przebojów w Ameryce i Wielkiej Brytanii.
Kolejny album, In Search of the Lost Chord, ukazał się latem 1968 roku. W rodzinnej Anglii znalazła się w pierwszej piątce najlepszych albumów. A w Ameryce i Niemczech dostał się do pierwszej 5. Album pokrył się złotem w Stanach Zjednoczonych i platyną w Kanadzie.
Piosenki zostały napisane w wyjątkowym stylu, na Mellotron. Album zawiera muzykę ze Wschodu. Tematyka utworów jest zróżnicowana i porusza duszę. Mówią o rozwoju duchowym, potrzebie szukania swojej drogi życiowej, dążeniu do nowej wiedzy i odkryć.
Rock progresywny
Po tej pracy The Moody Blues zaczęto uważać za grupę, która wprowadziła do muzyki rocka progresywnego. Ponadto muzycy nie bali się eksperymentów i aktywnie łączyli muzykę psychodeliczną z art rockiem, starając się odpowiednio zaprezentować swoim „fanom” swoje utwory o złożonej strukturze.
Dzięki kolejnym pracom grupa zyskała jeszcze większą popularność. Niezwykły styl, który zawierał orkiestrową wzniosłość i impresjonizm, nadawał się do utworów muzyki filmowej. Refleksje filozoficzne i tematy religijne były poruszane w utworach aż do albumu Seventh Sojourn (1972).
Trasy koncertowe i nowe albumy
Grupa zyskała ogromną popularność w Stanach Zjednoczonych. Brak wyraźnego przywództwa wśród członków zespołu, wysoki profesjonalizm i pedanteria doprowadziły do tego, że grupa spędzała miesiące na nienagannie wykonanych zadaniach. Czas mijał, ale muzyka się nie zmieniała. Teksty były jeszcze bardziej wypełnione wersami o kosmicznych przesłaniach, które wśród słuchaczy straciły już na aktualności. Recepta na sukces została znaleziona, a jej pragnienie nie uległo zmianie. Perkusista mówił o zmianie wszystkich tytułów na utworach i albumach i skończyło się na tym samym.
Trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych Ameryki, która odbyła się w latach 1972-1973, pozwoliła grupie wzbogacić się o 1 milion dolarów. Dzięki interakcji z Threshold Records, której właścicielem było stowarzyszenie producenckie Rolls-Royce, grupa otrzymała dodatkową okrągłą sumę.
W 1977 roku fani otrzymali album koncertowy Caught Live +5. Jedną czwartą kolekcji zajmowały wczesne, niewydane utwory, odnoszące się do początków narodzin rocka symfonicznego. Reszta piosenek to nagrania na żywo z Albert Hall of Arts and Sciences w Londynie z 1969 roku.
Nowy pełnometrażowy album Octave ukazał się w 1978 roku i został ciepło przyjęty przez fanów zespołu. Następnie muzycy wyruszyli w trasę koncertową po Wielkiej Brytanii. Niestety, z powodu aerofobii, Pindera zastąpił Patrick Moraz (wcześniej widywano go w zespole Yes).
Nowa era, która otworzyła się w latach 1980. XX wieku, rozpoczęła się od płyty Present (1981). Album stał się „przełomowy”, zajmując czołową pozycję w muzycznej czołówce USA i 7 miejsce w Anglii. Udowodnił, że grupa nie straciła talentu i nadal potrafi dostosować swoją twórczość do zmieniającej się mody. Muzycy wciąż mogli robić to, czego oczekiwało od nich wielu fanów.
W 1989 roku zespół opuścił Patrick Moraz. Nawet podczas pracy z zespołem zajmował się pracą solową, wydając kilka utworów. Swoją twórczość muzyczną kontynuuje do dziś.
Nowoczesność The Moody Blues
Od tego czasu ukazało się jeszcze kilka pełnometrażowych dzieł. Wraz z nadejściem drugiego tysiąclecia wycieczki stały się rzadsze. Ray Thomas opuścił zespół w 2002 roku. Ostatni album został wydany w 2003 roku i nosił tytuł December.
W tej chwili (informacje z 2017 roku) The Moody Blues to trio: Hayward, Lodge i Edge. Grupa nadal prowadzi działalność koncertową i gromadzi wiele tysięcy sal. Ich piosenki stały się prawdziwym wskaźnikiem tego, jak powstał rock progresywny.
„Złoty” okres grupy już dawno minął. Jest mało prawdopodobne, że doczekamy się już nowej płyty, która zachwyci czymś radykalnie nowym. Czas mija, a na horyzoncie pojawiają się nowe gwiazdy, które przebywszy tak długą drogę, również staną się legendarne. To będzie muzyka, która przetrwała próbę czasu.
