Zasłużony muzyk i kompozytor Camille Saint-Saëns przyczynił się do rozwoju kulturalnego swojego kraju. Praca „Karnawał zwierząt” jest chyba najbardziej rozpoznawalnym dziełem mistrza. Uznając to dzieło za żart muzyczny, kompozytor za życia zabronił publikacji utworu instrumentalnego. Nie chciał ciągnąć za sobą pociągu „frywolnego” muzyka.
Dzieciństwo i młodość Camille Saint-Saens
Urodził się w sercu Francji - Paryżu, 9 grudnia 1835 roku. Wcześniej zwyczajem było nie zatrzymywać się na jednym dziecku, ale mimo to minister spraw wewnętrznych i zwykła gospodyni ograniczyli się tylko do syna, który otrzymał imię Camille. Matce udało się wychować potomstwo w odpowiednich tradycjach - chłopiec był bystry i rozwinięty ponad swoje lata.
Kiedy Camille był bardzo młody, zmarł jego ojciec. Był zmuszony przenieść się do Corbeil. Od tego czasu niania zajmowała się wychowaniem chłopca. Matka była odpowiedzialna za utrzymanie syna.
Kiedy Camille wrócił do Paryża, został oddany pod opiekę babci. Nawiasem mówiąc, to ona jako pierwsza rozpoznała zdolności muzyczne chłopca. Babcia nauczyła Camille grać na pianinie.
W wieku siedmiu lat chłopiec był kształcony przez kompozytora o imieniu Camille Stamati. Udało mu się rozwinąć u chłopca elastyczność rąk i zręczność palców. Swoje umiejętności pianistyczne doskonalił niemal do poziomu zawodowego.
Młody muzyk swoje pierwsze koncerty dawał w wieku pięciu lat. Już w połowie lat 40. Camille występowała na dużej sali. Zapalił się na scenie Salle Pleyel. Muzyk pomógł publiczności cieszyć się nieśmiertelnymi dziełami takich klasyków jak Mozart czy Beethoven.
Wkrótce zaczął studiować u kompozytora Pierre'a Maledana. Młody człowiek starał się zdobyć wykształcenie muzyczne. Pod koniec lat czterdziestych Camille wstąpiła do miejscowego konserwatorium. Jego edukacją muzyczną zajmowali się François Benois i Fromental Halévy.
Udowodnił, że jest zdolnym uczniem. Camille interesował się nie tylko muzyką, ale także filozofią, archeologią i astronomią. Nawiasem mówiąc, przez całe życie interesował się odkryciami i nowościami powyższych nauk.
Wkrótce młody kompozytor zaprezentował fanom muzyki klasycznej kilka utworów. Mowa o utworach „Symphony in A-dur”, a także o utworze chóralnym „Jinns”. Na początku lat 50. zdobył pierwszą nagrodę na jednym z konkursów muzycznych.
Twórcza ścieżka kompozytora Camille'a Saint-Saensa
Po otrzymaniu wykształcenia muzycznego wstąpił do kościoła jako organista. Nowa praca przyniosła muzykowi dobre dochody, ale co najważniejsze, bardzo lubił grać w kościele. Jedyne, co nie pasowało Kamilowi, to instrument muzyczny, na którym był zmuszony grać.
Praca nie zajęła muzykowi dużo czasu, więc miał okazję tworzyć. Wyprodukował kilka kompozycji w świecie muzycznym, które zrobiły wrażenie na popularnych kompozytorach francuskich. Kiedy Camille poszedł do pracy w cesarskim kościele, wzbudził podziw samego F. Liszta.
W przeciwieństwie do większości ówczesnych kompozytorów nie naśladował Schumanna i Wagnera. Udało mu się zachować własną indywidualność. Wkrótce odbyła się prezentacja kompozycji muzycznej „Symphony No. 1” i utworu „City of Rome”. Niestety, nie przyniosły mistrzowi należytej popularności i pozostały praktycznie bez opieki publiczności.
Praca nad utworem instrumentalnym „Karnawał zwierząt”
W latach 60. został nauczycielem w szkole muzycznej Niedermeier. Kamil poszedł na przekór systemowi – udało mu się włączyć do programu utwory współczesnych kompozytorów. Zaczął pisać farsę muzyczną przeznaczoną do grania przez studentów. Camille nawet nie zdaje sobie sprawy, że „Karnawał zwierząt” stanie się w przyszłości jego znakiem rozpoznawczym.
Zajmując stanowisko nauczyciela, praktycznie nie zwraca uwagi na pisanie. W połowie lat 60., kiedy Camille zdecydował się opuścić szkołę muzyczną, zajął się pisaniem kompozycji. W tym okresie prezentuje kantatę „Les noces de Prométhée”.
Pod koniec lat 60. miało miejsce prawykonanie debiutanckiego dzieła orkiestrowego mistrza. Mowa o utworze "Koncert fortepianowy nr 2 g-moll". W tym czasie kompozytor tymczasowo przebywa w Anglii. Aby jakoś zdobyć pieniądze na egzystencję, jest zmuszony organizować występy muzyczne.
Po powrocie do ojczyzny zorganizował stowarzyszenie twórcze. Celem stowarzyszenia jest popularyzacja współczesnej muzyki francuskiej. Wkrótce mistrz zaprezentował poemat symfoniczny „Kołowrotek Omphali”. Dzieło zostało ciepło przyjęte nie tylko przez zwykłych wielbicieli muzyki klasycznej, ale także przez autorytatywnych kompozytorów.
Na początku nowego stulecia maestro zmienił własne upodobania. Radykalnie zmienił stosunek do dzieł współczesnych. Camille odeszła od modnego brzmienia, wracając do starej, dobrej, klasycznej tradycji. Uświadomienie sobie, że współczesne motywy są trochę szalone, przyszło mu do głowy po obejrzeniu sztuki „Święto wiosny”.
Premiera opery „Henryk VIII”
Do pewnego czasu panowała opinia, że Camille nie jest w stanie pisać wielkich dzieł. Opery i jednak zostały podane mistrzowi niezwykle trudne. Sytuacja zmieniła się, gdy zabrał się do pisania utworu muzycznego o cholernym angielskim królu. Dokonał niemożliwego - doskonale oddał nastrój panujący w okresie renesansu. Praca „Henryk VIII” wzbudziła prawdziwe zainteresowanie współczesnych Camille. Talent kompozytora został przyjęty na najwyższym poziomie.
W Anglii Camille znalazła się na liście jednego z najbardziej utalentowanych kompozytorów we Francji. Jakiś czas później kierownictwo Filharmonii Londyńskiej zamówiło u maestro kompozycję muzyczną. Z radością przyjął zamówienie. Wkrótce odbyła się prezentacja „III Symfonii organowej c-moll”. Po udanej prawykonaniu w Anglii kompozytor padł na uznanie. Prezentowana praca znajduje się na szczycie listy najpopularniejszych prac Camille.
W tym samym czasie zakończono prace nad sztuką Karnawał zwierząt, którą mistrz zaczął komponować jeszcze w szkole muzycznej. Suita została wydana po śmierci Camille'a, ponieważ uznał tę kompozycję za „śmieszną i frywolną”.
Na początku nowego stulecia intensywnie koncertował w rodzinnej Francji. Specjalnie na festyn chóralny napisał oratorium „Ziemia obiecana”. Podczas premiery utworu osobiście zajmował stanowisko dyrygenta. W ostatnich latach życia jego koncerty odbywały się nie tylko we Francji, ale także w Stanach Zjednoczonych Ameryki.
Szczegóły życia osobistego Maestro Camille Saint-Saens
Camille przez długi czas nie mogła ułożyć życia osobistego. Do pewnego czasu mieszkał z matką w jej mieszkaniu. W 1875 roku w końcu dojrzał i poślubił Marie-Laure Truff.
Po pewnym czasie kobieta urodziła mu dwoje dzieci, które jednak zmarły w niemowlęctwie. Najstarszy syn wypadł z okna i rozbił się na śmierć, a najmłodszy zmarł na zapalenie płuc.
Camille był przygnębiony i przygnębiony wydarzeniami, które odebrały mu dzieci. Potem para mieszkała pod jednym dachem przez kolejne trzy lata. Pewnego razu podczas rodzinnych wakacji w innym kraju Camille wyszła z hotelu i już nie wróciła. Zostawił żonie list, w którym stwierdził, że wszystko między nimi skończone. Obwiniał swoją żonę o śmierć pierwszego dziecka. Camille nie mogła wybaczyć kobiecie błędu, który kosztował śmierć jej pierworodnego.
Przez ponad 10 lat mistrz mieszkał ze swoją starszą matką. Kiedy zmarła matka kompozytora, nadeszły najczarniejsze chwile w jego biografii. Wpadł w depresję i rozważał dobrowolne opuszczenie tego życia.
Camille postanowiła zmienić sytuację. Na jakiś czas przeniósł się do Algieru. W 1900 ostatecznie osiadł w Paryżu. Maestro wynajął mieszkanie, które znajdowało się w pobliżu domu jego zmarłej matki i spędził tam resztę swoich dni.
Śmierć Camille'a Saint-Saensa
Pod koniec XXI roku ubiegłego wieku wyjechał na zimę do Algieru. Zmarł 21 grudnia 16 r. Informacja o śmierci kompozytora zszokowała przyjaciół Camille. Wyglądał na absolutnie zdrowego i nie skarżył się na złe samopoczucie. Zawał serca spowodował nagłą śmierć mistrza. Kompozytor został pochowany w Paryżu.
