Twórczość wielu zespołów metalowych wiąże się z treściami szokującymi, co pozwala im przyciągnąć znaczną uwagę. Ale mało kto może przewyższyć grupę Cannibal Corpse pod tym wskaźnikiem. Ta grupa była w stanie zdobyć światową sławę, wykorzystując w swojej pracy wiele zakazanych tematów.
I nawet dzisiaj, gdy współczesnego słuchacza trudno czymś zaskoczyć, teksty piosenek Cannibal Corpse nadal zachwycają wyrafinowaniem.
Wczesne lata
W drugiej połowie lat 1980., kiedy muzyka stawała się coraz szybsza i bardziej agresywna, nie było łatwo zaistnieć. Od muzyków wymagano nie tylko talentu, ale i oryginalności. Pozwoliłoby to wyróżnić się spośród setek innych zespołów w Ameryce.
To właśnie oryginalność pozwoliła młodemu zespołowi Cannibal Corpse zdobyć kontrakt z wytwórnią Metal Blade Records na siedem albumów studyjnych. Stało się to w 1989 roku. Wtedy zespół miał tylko jedno demo. Współpraca z wytwórnią sprowadziła muzyków do studia. Rezultatem był debiutancki album Eaten Back to Life.
Pierwszą rzeczą, która zwraca uwagę, jest niestandardowy projekt albumu, nad którym pracował artysta Vincent Locke. Został zaproszony przez wokalistę zespołu Chrisa Barnesa, z którym przyjaźnił się. Wystarczyła jedna okładka, aby płyta została zakazana w sprzedaży w kilku krajach na całym świecie. W szczególności album nie był dostępny w Niemczech do 2006 roku.
Ze względu na to, że młodzi muzycy pozbawieni byli doświadczenia studyjnego, nad nagraniem płyty pracowali dzień i noc. Według muzyków omal nie doprowadzili producenta Scotta Burnsa do załamania nerwowego. Mimo trudności grupa szybko stała się sławna.
Rosnąca popularność Cannibal Corpse
Teksty grupy Cannibal Corps poświęcone były przemocy. Inspirowane różnymi horrorami piosenki zawierały przerażające sceny poświęcone maniakom, kanibali i wszelkiego rodzaju samookaleczeniom.
Ten kierunek muzycy kontynuowali w dwóch kolejnych albumach Butchered at Birth i Tomb of the Mutilated. Ten ostatni stał się jednym z najbardziej brutalnych i ponurych w historii muzyki. To właśnie ta płyta miała największy wpływ na rozwój brutalnego death metalu i deathgrindu.
Jednak grupa interesowała się nie tylko koszmarną drogą, ale także muzyką techniczną. W strukturze kompozycji, z ich prostolinijnością i złośliwością, nie zabrakło skomplikowanych riffów i solówek. Świadczyło to o dojrzałości muzyków. W 1993 roku zespół wyruszył w pierwszą europejską trasę koncertową, zyskując jeszcze większą popularność.
epoki George'a Fishera
Prawdziwy sukces komercyjny grupa osiągnęła w 1994 roku. Krwawienie było szczytem wczesnych prac Cannibal Corpse, stając się bestsellerem w karierze. Zdaniem założyciela grupy, Alexa Webstera, na tym albumie muzycy osiągnęli swój szczyt twórczy.
Pomimo komercyjnego sukcesu The Bleeding, zespół przechodził poważne zmiany. Kluczowym momentem było odejście stałego wokalisty Chrisa Barnesa, który był w zespole niemal od momentu powstania. Powód odejścia nazwano twórczymi różnicami, które zraziły Chrisa do zespołu. Ostatnim punktem ich związku była pasja Chrisa Barnesa do jego własnej grupy Six Feet Under. W przyszłości stała się jedną z najważniejszych na świecie.
Żegnając się z Chrisem, Alex Webster zaczął szukać następcy. Nowicjusz w obliczu George'a Fishera został szybko znaleziony. Został zaproszony przez innego członka, Roba Barretta, który przyjaźnił się z Fisherem.
Do zespołu szybko dołączył nowy wokalista, dysponujący nie tylko doskonałym growlem, ale i brutalnym wyglądem. Grupa wydała jednocześnie dwie udane płyty Vile i Gallery of Suicide. Inną ważną cechą epoki Fischera był wyraźny element liryczny, o którym wcześniej nie było mowy.
Kreatywność Cannibal Corpse w nowym tysiącleciu
Cannibal Corpse to rzadki przykład zespołu, któremu udało się zachować niepowtarzalny styl nawet po 10 latach. Mimo zachodzących wokół zmian, muzycy nadal rozwijali się w swoim kierunku, nie tracąc dawnej popularności.
Na początku XXIw. ukazało się DVD Live Cannibalism, które odniosło sukces wśród „fanów”. Następnie zespół wydał kolejny album, który odniósł sukces komercyjny, The Wretched Spawn (2003). Okazał się bardziej liryczny i wolniejszy niż poprzednie wydawnictwa.
Utrzymany w atmosferze ponurego smutku album pozwolił zespołowi na zdobycie „platynowej” płyty. Cannibal Corps pozostaje jedynym death metalowym zespołem, który zdobył tę prestiżową nagrodę muzyczną.
Album Evisceration Plague został wydany w 2009 roku. Jak mówią muzycy grupy, na tej płycie udało im się osiągnąć niespotykaną dotąd dokładność i spójność.
Album zawiera zarówno klasyczne wściekłe „thrillery”, jak i bardzo techniczne utwory. Płyta została ciepło przyjęta przez krytyków i „fanów”. Ostatni album zespołu, Red Before Black, ukazał się w 2017 roku.
wniosek
Grupa podąża w tym kierunku od ponad 25 lat. Ekipa Cannibal Corpse nie przestaje zachwycać nowościami. Muzycy trzymają wysoko poprzeczkę, niezmiennie gromadząc pełne hale słuchaczy.
