Glenn Hughes jest idolem milionów. Żaden muzyk rockowy nie był jeszcze w stanie stworzyć tak oryginalnej muzyki, która harmonijnie łączy kilka gatunków muzycznych jednocześnie. Glenn zyskał rozgłos, pracując w kilku kultowych zespołach.
Dzieciństwo i młodość
Urodził się w Cannock w hrabstwie Staffordshire. Mój ojciec i matka byli bardzo religijnymi ludźmi. Dlatego wysłali chłopca na studia do katolickiej instytucji edukacyjnej.
Glenn nigdy nie zadowalał swoich rodziców dobrymi ocenami w swoim dzienniku. Ale w katolickiej szkole miał miłość swojego życia – zainteresował się muzyką. Hughes był biegły w grze na kilku instrumentach muzycznych. Po obejrzeniu występu legendarnej Fab Four zapragnął nauczyć się grać na gitarze. Zajęło mu sześć miesięcy, aby nauczyć się grać na profesjonalnym poziomie.
Artysta miał jeszcze jedno młodzieńcze hobby - kochał piłkę nożną, był nawet członkiem szkolnej drużyny. Wraz z resztą uczestników brał udział w zawodach sportowych. Wkrótce muzyka zastąpiła sport, dlatego piłka nożna była w tle.
Jako nastolatek Glenn zmienił kilka szkół średnich. Nigdy nie udało mu się zdobyć matury. Ponieważ prawie cały czas spędzał na próbach.
Co zaskakujące, mama i tata nie odebrali Glennowi marzenia. Zawsze wspierali syna i przymykali oko na wiele rzeczy. Nawet kiedy Hughes został wyrzucony ze szkoły, nie odwrócili się od niego.
Twórcza ścieżka i muzyka Glenna Hughesa
Już w młodości często słuchał płyt legendarnych zespołów, które zasłynęły z tworzenia rockowych kompozycji. Utalentowany muzyk chciał się rozwijać. Wkrótce został zapisany do grupy Hooker Lees, a następnie do zespołu The News. Pod koniec lat 1960. podjął decyzję, że chce grać wyłącznie na basie. Następnie wstąpił w szeregi zespołu Finders Keepers. Dzieci występowały w małych grupach. W ramach ostatniego zespołu udało mu się nawet nagrać jeden singiel.
Pierwszą ogromną popularność Glenn zdobył dzięki pracy w grupie Trapeze. Zespół wydał kilka studyjnych płyt LP. Podczas promocji You are the Music dostał ofertę od solistów z kolektywu Deep Purple.
Na początku lat 1970. stał się częścią legendarnego kolektywu Deep Purple. W momencie rejestracji Hughesa, Ian Gillan i basista Roger Glover opuścili zespół. W połowie lat 1970. pozostali członkowie grupy zaprezentowali płytę LP Burn. Do dziś jest uważany za klasykę dyskografii Deep Purple.
Wraz z pojawieniem się Glenna, funk, a następnie rock, były wyraźnie słyszalne w utworach zespołu. Chłopaki zwiedzili świat, brali udział w prestiżowych festiwalach i spędzili znaczną ilość czasu w studiu nagraniowym.
Pomimo tego, że muzycy byli pod jednym dachem prawie 24 godziny na dobę, zespół nigdy nie miał normalnych relacji. To wszystko wina nadużywania alkoholu i narkotyków przez Tommy'ego Bolina i Glenna Hughesa. Muzycy nieustannie się kłócili. Wkrótce David Coverdale nie mógł tego znieść i opuścił projekt. Grupa przestała istnieć.
Kariera solowa muzyka Glenna Hughesa
Od 1976 Glenn występuje solo. Muzyk od 15 lat leczy ciężką postać narkomanii. Udało mu się wydać kilka płyt LP, ale wszystkie nie przypadły do gustu melomanom. Jeszcze częściej można go było zobaczyć jako gościnnie grającego muzyka i wokalistę.
Mniej więcej w tym okresie zaprezentował wspólną kompozycję z Tonym Iommi z Black Sabbath. Muzycy pracowali razem, aby stworzyć pierwszy solowy album Hughesa. W rezultacie kolekcja została wydana w połowie lat 1980. i została ciepło przyjęta przez fanów.
Hughes i Tommy zostali prawdziwymi przyjaciółmi. Od tego momentu tworzyli wspólne projekty, a także pisali jasne utwory. Efektem przyjaźni była prezentacja albumu The 1996 DEP Session.
Celebrytka zyskała komercyjny start po pracy z The KLF. W ramach tej grupy wykonał singiel America What Time Is Love?. Wtedy właśnie otrzymał tytuł „Głos rocka”. Fani wybaczyli swojemu idolowi jego grzechy, a on znalazł się na szczycie muzycznego Olimpu.
W latach 1990. artysta nie zapomniał uzupełnić swojej dyskografii płytami solowymi. Zaczął „bawić się” gatunkami muzycznymi i dźwiękami na początku XXI wieku.
Szczegóły życia osobistego muzyka
Hughes był uwielbiany przez dziewczyny. Nie tylko swoim głosem przyciągał kobiety. W młodości był bardzo atrakcyjnym facetem o wyjątkowym poczuciu humoru. Rocker miał wiele dziewczyn. Od czasu do czasu wspomina swoją młodość, pokazując zdjęcia z uroczymi pięknościami na portalach społecznościowych.
Pierwszą żoną muzyka była Karen Ulibarri. Para żyła na świecie nieco ponad 10 lat. Rozstali się za obopólną wolą. Na początku 2000 roku okazało się, że ponownie się żeni. Tym razem jego wybranką została Gabrielle Lynn Dotson. Rodzina nigdy nie miała dzieci, ale jest wiele zwierząt domowych. Nawiasem mówiąc, Glenn i Gabriel przekazują pieniądze na utrzymanie bezdomnych zwierząt.
Ciekawe fakty o muzyku
- Imię otrzymał na cześć Glenna Millera (lidera jednej z najlepszych orkiestr jazzowych na świecie).
- Podczas nagrywania płyty Come Taste the Band artysta przyleciał z Monachium, gdzie mieściło się studio nagraniowe, do Anglii.
- Wielu zakochało się w piosenkarzu za rozpoznawalną i niepowtarzalną barwę jego głosu.
- Pasja do muzyki zawsze zajmowała pierwsze miejsce w sercu rockera. A dopiero potem kobiety, alkohol i narkotyki.
- Jego ulubionym artystą jest Stevie Wonder.
Obecnie Glenn Hughes
Glenn nie schodzi ze sceny. Koncertuje solo oraz z zespołami, w których wcześniej pełnił funkcję muzyka i wokalisty. Hughes nie ignoruje festiwali i popularnych imprez rockowych.
Od 2009 roku Glenn występuje z Black Country Communion, wykonując nieśmiertelne utwory Joe Bonamassy. Kontynuuje również współpracę z kolegami z grupy Deep Purple. W 2006 roku pracował z Joe Lynnem Turnerem nad albumem Made in Moscow. Kolekcja została nagrana w Moskwie.
Kolejne wydawnictwo muzyka we współpracy z The Dead Daisies miało ukazać się w 2020 roku. Ale prezentacja piątego albumu studyjnego została przełożona na 2021 rok. 22 stycznia 2021 roku fani mogli cieszyć się utworami z albumu Holy Ground. Autorytatywni krytycy zauważyli, że ta kolekcja emanuje niewzruszoną mocą, która nie pozostawi obojętnym nawet najbardziej zagorzałych fanów rocka. LP znalazło się na szczycie 11 utworów.
