To właśnie w Wielkiej Brytanii sławę zyskały takie zespoły jak The Rolling Stones czy The Who, które stały się prawdziwym fenomenem lat 60. Ale nawet oni bledną na tle Deep Purple, którego muzyka tak naprawdę doprowadziła do powstania zupełnie nowego gatunku.
Deep Purple to zespół z czołówki hard rocka. Muzyka Deep Purple zapoczątkowała cały trend, podjęty przez inne brytyjskie zespoły na przełomie dekad. Po Deep Purple uplasowali się Black Sabbath, Led Zeppelin i Uriah Heep.
Ale to Deep Purple przez wiele lat było niezaprzeczalnym liderem. Proponujemy dowiedzieć się, jak rozwinęła się biografia tej grupy.
W ciągu ponad czterdziestu lat historii Deep Purple skład hardrockowego zespołu przeszedł dziesiątki zmian. Jak to wszystko wpłynęło na pracę zespołu – dowiecie się dzięki naszemu dzisiejszemu artykułowi.
Biografia zespołu
Grupa powstała w 1968 roku, kiedy muzyka rockowa w Wielkiej Brytanii przeżywała bezprecedensowy wzrost. Co roku pojawiały się wszystkie grupy, podobne do siebie jak dwie krople wody.
Świeżo upieczeni muzycy kopiowali od siebie wszystko, łącznie ze stylem ubioru.
Zdając sobie sprawę, że nie ma sensu podążać tą drogą, członkowie grupy Deep Purple szybko porzucili „francuskie” stroje i mierne brzmienie, nawiązujące do zespołów z przeszłości.
W tym samym roku muzykom udało się wyruszyć w pierwszą pełnoprawną trasę koncertową, po której nagrano debiutancki album „Shades of Deep Purple”.
Wczesne lata
Ukończenie „Shades of Deep Purple” zajęło tylko dwa dni i zostało nagrane pod ścisłym nadzorem Dereka Lawrence'a, który znał lidera zespołu Blackmore'a.
Choć pierwszy singiel zatytułowany „Hush” nie odniósł dużego sukcesu, to jego wydanie przyczyniło się do pierwszego występu w radiu, który zrobił niesamowite wrażenie na słuchaczach.
O dziwo, debiutancki album nie pojawił się na brytyjskich listach przebojów, podczas gdy w Ameryce od razu wylądował na 24. linii listy Billboard 200.
Drugi album, „The Book of Taliesyn”, ukazał się w tym samym roku, po raz kolejny trafiając na listę Billboard 200, zajmując 54. miejsce.
W Ameryce wzrost popularności Deep Purple był przytłaczający, przyciągając uwagę największych wytwórni płytowych, stacji radiowych i producentów.
Amerykańska machina do robienia gwiazd została uruchomiona w mgnieniu oka, podczas gdy zainteresowanie lokalnych firm gwałtownie malało. Dlatego Deep Purple decydują się pozostać za granicą, podpisując szereg lukratywnych kontraktów.
szczyt chwały
W 1969 roku ukazała się trzecia płyta, która oznaczała odejście muzyków w kierunku bardziej „ciężkiego” brzmienia. Sama muzyka staje się znacznie bardziej złożona i wielowarstwowa, co prowadzi do pierwszych zmian w składzie.
Blackmore zwraca uwagę na charyzmatycznego i utalentowanego wokalistę Iana Gillana, któremu zaproponowano miejsce przy statywie mikrofonowym. To Gillian sprowadza do grupy basistę Glovera, z którym stworzył już kreatywny duet.
Uzupełnienie składu przez Gillana i Glovera staje się fatalne dla Deep Purple.
Warto zauważyć, że Evans i Simper, którzy zostali zaproszeni do zastąpienia przybyszów, nie zostali nawet poinformowani o nadchodzących zmianach.
Zaktualizowany skład odbywał potajemne próby, po czym Evans i Simper zostali wyrzuceni za drzwi, otrzymując trzymiesięczną pensję.
Już w 1969 roku grupa wydała nowy album, który ujawnił pełen potencjał obecnego składu.
Płyta „In Rock” staje się światowym hitem, pozwalając Deep Purple zdobyć miłość milionów słuchaczy.
Dziś album uważany jest za jeden ze szczytów muzyki rockowej lat 60. i 70. To on jest uważany za jeden z pierwszych albumów hardrockowych, na których brzmienie było zauważalnie cięższe niż w całej muzyce rockowej niedawnej przeszłości.
Chwała Deep Purple została wzmocniona po operze „Jesus Christ Superstar”, w której partie wokalne wykonał Ian Gillan.
W 1971 roku muzycy rozpoczęli pracę nad nowym albumem.
Wydawało się, że nie da się prześcignąć twórczego sukcesu „In Rock”. Ale muzycy Deep Purple odnoszą sukces. „Fireball” staje się nowym szczytem w twórczości zespołu, który odczuł odejście w kierunku rocka progresywnego.
Eksperymenty z dźwiękiem osiągnęły apogeum na płycie „Machine Head”, która stała się powszechnie uznanym szczytem w twórczości brytyjskiego zespołu.
Utwór „Smoke on the Water” staje się hymnem całej muzyki rockowej w ogóle, pozostając najbardziej rozpoznawalnym do dziś. Pod względem rozpoznawalności tylko „We Will Rock You” Queen może spierać się z tą rockową kompozycją.
Ale arcydzieło Queen ukazało się kilka lat później.
Dalsza kreatywność
Pomimo sukcesu grupy, która bezpiecznie zebrała całe stadiony, wewnętrzne nieporozumienia nie trwały długo. Już w 1973 roku Glover i Gillian decydują się na wyjazd.
Wydawało się, że twórczość Deep Purple dobiegnie końca. Ale Blackmore wciąż zdołał zaktualizować skład, znajdując zastępstwo dla Gillian w osobie Davida Coverdale'a. Glen Hughes został nowym basistą.
Wraz z odnowionym składem Deep Purple wydali kolejny hit „Burn”, którego jakość nagrania okazała się zauważalnie wyższa niż na poprzednich płytach. Ale nawet to nie uchroniło grupy przed twórczym kryzysem.
Nastąpiła pierwsza długa przerwa, która nie miała być ostatnią. I nie będzie możliwe osiągnięcie tych twórczych wyżyn, które Blackmore i dziesiątki innych muzyków Deep Purple osiągnęli w przeszłości.
wniosek
Podsumowując, Deep Purple wywarli wpływ, którego nie można przecenić.
Zespół dał początek całemu spektrum gatunków, niezależnie od tego, czy jest to rock progresywny, czy heavy metal, i pomimo szybkiego rozwoju branży, Deep Purple nadal jest na szczycie, gromadząc tysiące sal na całym świecie.
Grupa jest wierna swemu stylowi i nawet po 40 latach nagina linię, zachwycając się nowymi przebojami. Pozostaje tylko życzyć muzykom zdrowia, aby mogli kontynuować aktywną pracę twórczą przez długi czas.
